Przewodnik dla początkujących po nowoczesnej mangi LGBTQ +

(Zdjęcie: One Peace Books)

Podczas gdy motywy LGBTQ w japońskiej mandze były powszechne od lat 70, współczesne mangi LGBTQ stopniowo odchodzą od tragicznych tematów swoich wcześniejszych odpowiedników. Wiele z nich jest znanych jako manga yaoi (tj. Miłość chłopca) i yuri (miłość dziewcząt), na przykład Szeptane słowa Takashiego Ikedy i Siedem dni Venio Tachibany. Manga Yaoi koncentruje się na romansach między chłopcami, podczas gdy yuri robi to samo między dziewczynami.

W ostatnich latach pojawiła się manga, która przełamała schemat yaoi i yuri poprzez wykorzystanie różnych gatunków i tematów, które wykraczają poza orientację seksualną i dojrzewanie. Od zakochanych i tożsamości płciowej po dorosłość i rodzinę, te współczesne mangi LGBTQ + to obowiązkowa lektura.

Our Dreams at Dusk autorstwa Yukhi Kamatani

(Zdjęcie: Seven Seas Entertainment)

Krótka, ale potężna seria Our Dreams at Dusk, opowiedziana w czterech tomach i opublikowana przez Seven Seas Entertainment, zaczyna się od młodego mężczyzny imieniem Tasuku Kaname. Po przypadkowym wydaniu kolegom z klasy jako wesoły, Tasuku prawie się zabija, ale zauważa, że ​​młoda kobieta wyskakuje z okna pobliskiego budynku. Kiedy biegnie do budynku, aby wezwać pomoc, odkrywa, że ​​kobieta jest zdrowa i że budynek jest centrum przyjęć dla osób LGBTQ +.

Wyjątkowym aspektem tej serii jest to, że koncentruje się na różnych osobach LGBTQ + o różnej tożsamości płciowej i orientacji seksualnej. Główna obsada to mieszanka dorosłych i nastolatków LGBTQ +, co skutkuje systemem wsparcia rzadko spotykanym w mandze LGBTQ. Dzięki tej obsadzie serial porusza takie tematy, jak ujawnianie się, kontrast między różnymi doświadczeniami LGBTQ i presję bycia traktowanym jako osoba z plakatu tożsamości płciowej.

Kochaj mnie za to, czym jestem autorstwa Kata Koyama

(Zdjęcie: Seven Seas Entertainment)

Mimo że jest to bardzo niedawne wydawnictwo, Love Me For What I Am już zapowiada się jako nowa seria mang LGBTQ +. Wydany przez Seven Seas Entertainment i wydany w czerwcu 2020 r, Pierwszy tom z tej trzytomowej serii przedstawia niebinarnego bohatera Mogumo.

Kiedy student zaprasza Mogumo do pracy w kawiarni pokojówki, korzystają z okazji, aby móc się zaprezentować tak, jak chcą. Jednak gdy Mogumo jest mylony z crossdresserem, potwierdzają swoją tożsamość płciową, a reszta kawiarni powoli poznaje ich lepiej.

Poznajemy też różnych pracowników queer i genderqueer. Wraz z Mogumo stopniowo konfrontują się ze swoimi problemami i zbliżają się do Mogumo i siebie nawzajem.

Oblubienica była chłopcem autorstwa Chii

(Zdjęcie: Seven Seas Entertainment)

Jednotomowa manga The Bride was a Boy jest autobiograficzna i omawia doświadczenia mangaki jako kobiety transpłciowej. Rozpoczynając od dzieciństwa Chii i kończąc po jej ślubie, ta książka dostarcza zaskakującego wglądu w problemy LGBTQ + w Japonii poprzez historię tożsamości płciowej i romansu. Zachowując równowagę między powagą i beztroską, uroczy styl artystyczny łączy się ze słowami, aby opowiedzieć zabawną i przemyślaną historię.

Dla czytelników amerykańskich (zwłaszcza transpłciowych) historia Chii będzie jednocześnie znajoma i nowa. Tytuł książki może być dla niektórych kontrowersyjny, ale został celowo wybrany przez mangakę, aby połączyć jej przeszłość z teraźniejszością. Pomimo jej początkowej niepewności i strachu we wczesnych latach, narracja ostatecznie polega na tym, aby stać się sobą w wieku dorosłym i poślubić miłość swojego życia.

My Brother’s Husband użytkownika Gengogroh Tagame

(Zdjęcie: Pantheon)

Kiedy samotny japoński ojciec imieniem Yaichi dowiaduje się o śmierci swojego brata bliźniaka Ryōjiego, który był w separacji, musi przygotować się na przyjęcie męża Kanadyjczyka, Mike’a. Córka Yaichiego, Hana, nie ma problemów z Mike’em, ale Yaichi musi stawić czoła własnemu smutkowi i homofobii, aby spełnić obietnicę złożoną Ryōji. To tutaj zaczyna się rozwijać potężna narracja, gdy Yaichi próbuje zmienić siebie na lepsze.

Głównym tematem rzadko omawianym w mandze LGBTQ + są zachodnie przekonania na temat gejów w porównaniu z japońskimi przekonaniami na temat gejów. Kontrast między nimi jest subtelny, ale uderzający, i ciekawe jest, jak to i dynamika rodziny odegrały rolę w wyobcowaniu Yaichiego z bratem. Podsumowując, dwutomowa seria My Brother’s Husband to potężne świadectwo samooceny, przebaczenia, rodziny i żalu.

I Hear The Sunspot autorstwa Yūki Fumino

(Zdjęcie: One Peace Books)

Sugihara Kohei to młody student z ubytkiem słuchu, który trzyma się z dala od innych z powodu nieporozumień dotyczących swojej niepełnosprawności. Sagawa Taichi to wyjeżdżający student, który potrzebuje gotówki i trzech kwadratowych posiłków dziennie. Kiedy ci dwaj spotykają się, Taichi postanawia robić notatki dla Kohei w zamian za posiłki. Gdy poznają się nawzajem, a Tachi burzy mury Koheia, oboje znajdują się w pułapce między byciem przyjaciółmi a staniem się kimś więcej.

Oprócz rozwijającego się romansu, I Hear the Sunspot dotyczy tego, jak to jest żyć w społeczeństwie, które nie pasuje lub nie próbuje ich zrozumieć. W miarę rozwoju ich związku Kohei musi zająć się swoimi wewnętrznymi uprzedzeniami jako kogoś, kto istnieje na granicy między światem słyszącym a światem głuchym. Połączenie Taichi z Kohei powoli pozwala Kohei pogodzić się z jego niepełnosprawnością, jednocześnie doświadczając romansu i dojrzewania.

Co jadłeś wczoraj? użytkownika Fumi Yoshinaga

(Kredyt obrazu: pionowy)

Łącząc gotowanie z gejowskim romansem, Co jadłeś wczoraj? ma jeden z najbardziej wyjątkowych i pysznych lokali. Kręci się wokół historii dwóch 40-letnich mężczyzn, prawnika / kucharza Shiro Kakei i jego chłopaka, fryzjera Kenji Yabuki. Każdy rozdział zawiera inny przepis na jedzenie i inny omawiany problem LGBTQ + Japonia. Na przykład jeden rozdział dotyczy niechęci Kakei do ujawnienia się swoim współpracownikom.

W rzeczywistości jest to domowa natura mangi i dojrzała grafika, która z pewnością przyciągnie czytelników. Zbyt mało jest mang LGBTQ + zajmujących się dorosłymi LGBTQ +, którzy tylko zajmują się swoim codziennym życiem. Gotowanie nie tylko pozwala Kakei odpocząć po wydarzeniach dnia, ale także w znaczący sposób nawiązać kontakt z bliskimi i współpracownikami. Proste pytanie o jedzenie prowadzi do przejmujących, a czasem nieoczekiwanych wydarzeń.

Piękna i Bestia autorstwa Neji

(Zdjęcie: Seven Seas Entertainment)

Manga yuri, opowiadająca o Pięknej i Bestii od Seven Seas Entertainment, jednotomowa Beauty and the Beast Girl to lektura obowiązkowa dla fanów bajek. W tym przypadku naszą „Belle” jest niewidoma ludzka dziewczyna imieniem Lily, podczas gdy nasza „Bestia” to ziejąca ogniem chimera imieniem Heath, której unikano za spalenie wioski. Kiedy Lily odwiedza las i spotyka Heatha, pomagają sobie nawzajem zdać sobie sprawę, że oboje zasługują na miłość.

Niektórzy twierdzą, że w Pięknej i Bestii chodzi o naukę doceniania wewnętrznego piękna, a ta manga służy temu porzekadłu na wiele sposobów. Manga bada również, w jaki sposób osoby, które są unikane, doświadczają izolacji na różne sposoby, czy to poprzez duszenie, czy zamknięcie. Dzięki eleganckiemu połączeniu fantazji i romansu Piękna i Bestia jest przejmującą lekturą.

Girlfriends użytkownika Milk Morinaga

(Zdjęcie: Seven Seas Entertainment)

Milk Morinaga jest jedną z najbardziej znanych twórców mangi yuri, a Girlfriends jest jednym z jej najbardziej znanych dzieł. W rolach głównych występuje cicha i samotna Mariko Kamukara, a.k.a. „Mari”, którą zaprzyjaźnia się z towarzyską dziewczyną Akiko Oohashi. Gdy Mari powoli zaczyna przezwyciężać swoją nieśmiałość, doświadczając mody, imprez z alkoholem i innych nastoletnich przygód, zaczyna rozwijać uczucia do Akiko.

Zabawnym aspektem całej fabuły jest to, że czuje się jak lesbijskie podejście do tematu „ popularna dziewczyna kontra cicha dziewczyna ”, który można zobaczyć w amerykańskich mediach dla nastolatków. Jednak w miarę rozwoju fabuły, zarówno główni bohaterowie, jak i niektóre postacie drugorzędne są postrzegane jako coś więcej, niż sugerują ich początkowe etykiety. Podsumowując, ta seria jest idealna dla tych, którzy szukają beztroskiej opowieści o nastolatkach z lesbijskimi postaciami.

Seven Days autorstwa Venio Tachibana i Rihito Takarai

(Zdjęcie: SuBLime)

Krótka, ale słodka manga yaoi Seven Days od Viz Media rozpoczyna się od gościa o imieniu Tōji Seryō, który podobno akceptuje każdego jako randkę na początku tygodnia i kończy związek po siedmiu dniach. Częściowo jako żart, Yuzuru Shino decyduje się zapytać Seryō, ale jest zaskoczony, kiedy się zgadza. W miarę upływu dni Yuzuru rozwija uczucia do Seryō i obawia się końca ich wspólnego czasu.

Główną atrakcją tej serii jest brak ciężkich treści i to, że nikt nie zawraca sobie głowy męskimi postaciami, że umawiają się ze sobą. Seria zawiera również delikatne sceny między męskimi postaciami, gdy łączą się ze sobą i zdają sobie sprawę, że są zakochani. Wreszcie, seria pokazuje, jak ważne jest znalezienie kogoś, z kim naprawdę chcesz być w romantycznej atmosferze, a nie tylko randkowanie ze względu na randkowanie.

Szeptane słowa Takashiego Ikedy

(Zdjęcie: One Peace Books)

Serdeczna i dramatyczna manga yuri opublikowana przez One Peace Books, Whispered Words jest idealna dla czytelników, którzy są nowicjuszami w tym gatunku. Skupia się na dwóch nastoletnich dziewczynach, Sumice Murasame i jej najlepszym przyjacielu Ushio Kamazie. Jako główni bohaterowie Sumika i Ushio mają interesującą dynamikę, która pokazuje, jak skomplikowana może być przyjaźń i romantyczna miłość.

Na początek Sumika sączy się nad Ushio, starając się być jej najlepszym przyjacielem. Co więcej, typ Ushio to „małe i urocze dziewczynki”, ale Sumika jest wysoka i wysportowana. Seria manga zawiera nie tylko powolną historię przyjaciół-kochanków, ale są też inne postacie lesbijek i postać w przebierankach, które dodają głębi serii. Serial porusza również temat homofobii i płciowych oczekiwań wobec młodych dziewcząt.

admin
Witam, nazywam się Frenk Rodriguez. Jestem doświadczonym pisarzem z silną zdolnością do komunikowania się jasno i skutecznie poprzez moje pisanie. Mam głębokie zrozumienie branży gier i jestem na bieżąco z najnowszymi trendami i technologiami. Jestem zorientowany na szczegóły i potrafię dokładnie analizować i oceniać gry, a do swojej pracy podchodzę obiektywnie i uczciwie. Wnoszę również kreatywną i innowacyjną perspektywę do moich tekstów i analiz, co pomaga uczynić moje poradniki i recenzje wciągającymi i interesującymi dla czytelników. Te cechy pozwoliły mi stać się zaufanym i wiarygodnym źródłem informacji i spostrzeżeń w branży gier.