25 najlepszych bohaterów w grach wszechczasów

"The (Kredyt obrazu: PlayStation Studios)

Najlepsi bohaterowie w grach wideo są naprawdę niezapomniane. Mówimy o najbardziej kultowych postaciach, które pomogły ukształtować najbardziej legendarne historie, bohaterowie, którzy wywarli taki wpływ, że przyjęli własne życie. Niezależnie od tego, czy są to legendarne maskotki, takie jak Mario i mistrz szef, retro ikony, takie jak Samus Aran i Guybrush Threepwood, czy nowoczesne legendy, takie jak Joel i Ellie, znajdziesz je wszystkie i więcej w tym rankingu najlepszych bohaterów w grach wideo.

Każdy z tych kultowych bohaterów gier znalazł drogę do tej listy z różnych powodów. Może nauczyli nas czegoś o świecie, w którym żyjemy, pomogli nam w trudnym miejscu lub po prostu zrobili coś z jednym z najlepszych złoczyńców w grach wideo, który był tak zły, że po prostu nie możemy tego zapomnieć. Cokolwiek robią i kimkolwiek są, wszystkie te postacie są heroicznymi legendami. Czytaj dalej, aby wybrać 25 najlepszych bohaterów w grach wideo.

25. Sonic (Sonic the Hedgehog Series)

""

Sonic jest mistrzem. Stoi za małym facetem i uwalnia uciskane ze szponów ludobójczego maniaka. Jest przyjazny dla środowiska, naturalny przywódca i wykorzystuje swój superspeed dla altruizmu w przestrzeni i czasie. Sonic nawet nie prosi o nic w zamian, chociaż nie powiedziałby „nie” psie ani dwóch. A przede wszystkim zawsze udaje mu się zachować tak pozytywną perspektywę – cechę, która bez wątpienia zainspirowała lojalność na całe życie z ogonów, kostek i całego gangu antropomorficznych zwierząt. Ludzie mogą nadal debatować na Mario kontra Sonic, ale bez względu na to, gdzie stoisz, musisz się zgodzić, że Blue Blur zasługuje na bycie na tej liście.

24. Guybrush Threepwood (Monkey Island Series)

""

Niewielu bohaterów gier wideo zyskuje ich imiona tak często, jak Guybrush Threepwood, ale to nie powstrzymuje go przed realizowaniem marzenia o zostaniu potężnym piratem ani ryzykowaniem jego życia, aby uratować swoją kobietę. Debiutując w grę wideo w Secret of Monkey Island, nie zrobił dobrego pierwszego wrażenia z gubernatorem Elaine, ale udało mu się zdobyć (i jej) swoim urokiem i młodzieńczym entuzjazmem. Jest nie tylko mało prawdopodobnym piratem, ale także mało prawdopodobnym bohaterem. Dzięki serii dorastał i dojrzewał, ale zawsze pamiętamy go jako chętny, młody człowiek z prostymi snami, którego jedynym celem było stać się piratem.

23. Gordon Freeman (seria półtrwania)

""

W jaki sposób postać bez jednego dialogu staje się tak kultowa? Łatwo. W okresie półtrwania, a zwłaszcza Half-Life 2, nie grasz Gordona Freemana. Gordon Freeman gra cię. To jest narracyjny geniusz kontynuacji Valve. Wśród fantastycznej charakterystyki, wpływowej pisania, genialnych występów, istnieje bardzo sprytna nić tematyczna, eskalacja tematyczna i starannie wyselekcjonowany bodziec emocjonalny, który powoli, stale zachęca gracza do całkowitego nadruku na Gordona. Nigdy nie łamał się od pierwszej osoby i ledwo nie zabierając kontroli, Half-Life 2 zapewnia, że ​​ doświadczasz w każdej chwili, od szeroko otwartego, przerażonego nieznajomego w dziwnej ziemi, po stale uprawnionych, do przekroczenia, aby Rebel i przywódca. Przez wiele lat struktura i intensyfikacja gry stanowią wciąż niezadowolenie i zrozumienie doświadczenia gracza, tworząc w Freeman jeden z najbardziej przyjaznych, otwartych i dyskretnych naczyń do identyfikatora gracza, jakie kiedykolwiek umieściły w FPS.

22. Bayek (Assassin’s Creed Origins)

""

To, co sprawia, że ​​Bayek jest tak wielką postacią, jest jego ludzkość. Jest prawdziwą osobą spoza swojej roli zabójcy – ojcem, kochankiem, przyjacielem i przeciwnikiem. Podczas eksploracji starożytnego Egiptu z Baykiem staje się jasne, że jest częścią świata, wpadając na starych kumpli i rzucając się na ludzi, z którymi miał urazę w przeszłości. Jego osobista historia jest zarówno piękna, jak i bolesna, a jego dowcip i rozmowa dodają prawdziwego ciepła prawie każdej interakcji. Wszystko sprawia, że ​​Assassin’s Creed Origins czuje się, jakbyś żył życiem Bayeka, nie tylko zaznaczając serię zadań pobierania i noszenia, a Ubisoft zasługuje na to ogromne uznanie.

21. Clementine (seria The Walking Dead)

""

Dzieci mogą być irytujące, irytujące, cudowne wiązki nieoczekiwanej ludzkości i ciepła. Clementine to wszystkie te rzeczy. Tak, jako dziecko jest nawet denerwująca (pamiętaj, że nakłada ten robak na poduszce kaczki? Bardzo dojrzałe, Clem). Jeszcze zanim apokalipsa zombie naprawdę się zatopiła, była dojrzałym dzieckiem, a jej czas spędzony z Lee zamienił ją w moralny kompas w dającej się przewidzieć przyszłości. Największą siłą Clementine jest to, że bez względu na to, ile razy widzi tych, które kocha umierają (a potem szybko reanimować), wciąż wstaje każdego ranka. Nie dlatego, że spędza czas na zbieraniu kwiatów i próbowaniu, aby wszyscy się dogadują. Optymizm dla niej nie oznacza, że ​​widzi dobro u wszystkich. Jest bardziej skłonna do podejrzenia wobec nowicjuszy, pokazując nam inny rodzaj bohatera – tego, który wytrwa z właściwych powodów, ale niekoniecznie zawsze we właściwy sposób.

20. 2b (Nier: Automata)

""

Nier: Automata (otwiera się w nowej tabeli) Heroine 2B rozpoczyna grę jako stosunkowo nudna postać – jest bezsensownym Androidem, zawsze koncentrującą się na misji i postrzega swoich wrogów jako zwykłe rzeczy, które należy zniszczyć. Ale w trakcie gry zmienia się i staje się bardziej wybaczająca, bardziej akceptująca i walczy w większym celu niż ta, dla której została zaprojektowana. Jej uderzający design wizualny uczyniła ją ulubieńcem fanów i społeczności cosplay, podczas gdy to, co reprezentuje (wolność indywidualna, zdolność życia do kontynuowania anihilacji, łamania cykli), głęboko rezonuje z głównymi tematami gry. 2B sprawia, że ​​kwestionujemy, co to znaczy być ludźmi podczas huśtania się o długości 10 stóp i noszenie sukienki w stylu Lolity, a to jest warte uznania.

19. Samus Aran (Metroid Series)

""

Samus jest prostą postacią: zabija kosmitów za pieniądze i jest w tym bardzo dobra. Jest najlepiej, kiedy jest parsecami z dala od cywilizacji, głęboko pod powierzchnią dziwnej planety i otoczona wrogimi stworzeniami. Najbardziej przekonującym związkiem jest Ridley, diabelski smok, z którym Samus wchodzi w interakcje prawie wyłącznie poprzez powtarzające się bitwy bossów (jej bolesne, krótkie zastępcze macierzyństwo dla małego Metroida jest bliskie). Gry Metroid, które wyraźnie charakteryzują ten zagadkowy łowca nagród, są dla niego powszechnie słabsze. Niektóre osoby są definiowane przez ich karierę i to jest w porządku dla Samusa. Uwielbiam swoją pracę, a nigdy nie będziesz pracował w swoim życiu.

18. Bayonetta (seria Bayonetta)

""

Demoniczni łowcy są dziesięcioosobowymi, ale Bayonetta wyróżnia się, zabijając zarówno anioły, jak i demony w coraz bardziej bombastyczny i ryzykowny sposób. Z pięknym akcentem, wiedzą sztuk walki, poruszającymi się poczuciem humoru i unikalnym stylem, trudno nie chcieć śledzić Bayonetty, gdzie może ją zabrać jej niebezpieczne misje. Aha, i za każdym razem, gdy jej włosy/body zmieniają się w kolosalne stworzenie z piekła, chcemy po prostu złapać popcorn i obserwować, jak rozwija się rzeź. Nigdy nie popełniaj błędu, nie doceniając jej – lub jak to elokwentnie to ujęła: „Nie kurwa z czarownicą”.

17. Leon S. Kennedy (seria Resident Evil)

""

Od debiutantów po agenta Secret Service, niewiele postaci z gier znosiło ciągłe kryzysy, których Leon był świadkiem w Resident Evil 2, RE4 i RE6. Doświadczył najgorszego pierwszego dnia w pracy, najgorszej podróży do Hiszpanii, a ostatnio najgorszą podróż do Chin. Przez wszystko utrzymuje nie tylko idealne włosy, ale także opanowanie i surową wytrzymałość. Zdolność Leona do zachowania spokoju i strzelania zombie jest niesamowita, podobnie jak jego umiejętności z nożem w tym niezapomnianym pojedynku przeciwko Krauserowi.

16. Boss (Saints Row Series)

""

Nie ma mowy, aby twórcy Saints Row zamierzali od samego początku, ale podróż szefa od niezwiązanej ulicy ciężkiej do prezydenta Stanów Zjednoczonych (z kilkadziesiąt przystanków w chirurgu plastycznym) jest idealną kreskówkową destylacją z kreskówek w kreskówce Amerykański sen. Szef zaczął jako typowy, własny cichy bohater, ale zaczynając od Saints Row 2, opracowali własną, a jednocześnie własną osobowość. Niezależnie od tego, czy wybierzesz duszną francuską, zombie, czy dosłownie opcję głosu-Nolan-North, determinacja szefa i zaciekła lojalność wobec przyjaciół zakotwiczają ich jako zaskakująco niezapomniany bohater w coraz bardziej absurdalnych sytuacjach. Nigdy nie zapomnę tych samochodów śpiewanych, które mieliśmy.

15. Link (The Legend of Zelda Series)

""

Pokorne początki, odwaga w twarz ostateczne zło i niewdzięczne nagrody. Od ponad 30 lat Link odbywa podróż bohatera, często zaczynając od przeciętnego chłopca, stając się wówczas zła, z zielonym wojownikiem legendy przez ścieżkę przygody i rozwoju osobistego. Będąc nosicielem triforce odwagi, Link nigdy nie wycofuje się z wyzwania, czy to w obliczu groteskowych potworów, pokonania starożytnych złoczyńców lub rywalizujących w konkursach gromadzenia rupii. Link jest nie tylko odważny; Jest ucieleśnieniem cnoty odwagi i heroizmu, samodzielnie rozpoczynając epickie zadania, pomagając potrzebującym bez względu na to, jak małe zadanie, i pokazując swoją życzliwą duszę wszystkim, których spotyka. Link robi wszystkie te rzeczy, aby niewiele więcej nagrody niż okazjonalne podziękowania. Następnie, po zakończeniu pracy, pozostawia te, które oszczędza i znika, dopóki Destiny nie wezwie nowego chłopca w kolorze zielonym, by znaleźć miecz i tarczę i pójść na nową przygodę.

14. John Marston (Red Dead Redemption)

""

John Marston to kowboj, którego zawsze chcieliśmy w grze wideo. Podobnie jak stary zachodni Robin Hood, dołączył do gangu, ukradł bogatym i dawał biednym – dopóki nie zostawił go sam. Reformował swoje drogi, stając się uczciwym człowiekiem rodzinnym, ale nie pozwolił, aby ta transformacja stłumowała jego ostrą osobowość. John zawsze upadł na odrobinę niebezpieczeństwa – czasem nawet trochę hazardu – a motywacje dla jego gangów (i zombie -huntin ’) są bardziej czyste niż cokolwiek innego na Dzikim Zachodzie.

13. Joel (The Last of Us)

""

Joel, prawdopodobnie nie jest wcale bohaterem, być może nawet w jego własnym umyśle. Zmuszony do wyruszenia w swoją podróż i początkowo niechętnie ochrony – obie cechy wynikające bezpośrednio z przerażającej straty osobistej – nie wzrasta naturalnie do roli wojownika i obrońcy. Jest spalonym, wściekłym człowiekiem, zniszczonym przez szalony świat, a wszystko, czego chce, to zostać w spokoju. A kiedy Ellie i jej nieuniknione echa córki Joela budzi ochronną stronę, którą od dawna stara się pochować, jego odpowiedź skręca się z romantyzowanego ideału, który możesz zaakceptować. Samolubne, przesadne i głęboko, głęboko przestraszone, Joel będzie walczył na śmierć, aby chronić Ellie. W rzeczywistości Joel zrobi wszystko dla niej. Ale jeśli chodzi o większy obraz, ostatecznie wciąż robi to wszystko dla siebie, aby uleczyć własne rany, a nie rany świata, i cholernie ktokolwiek, kto próbuje przeszkodzić. To może nie uczynić go bohaterem w tradycyjnym sensie. To może nawet uczynić go złoczyńcą. Ale stanowi to znacznie bardziej znaczącą, znacznie bardziej ludzką podróż przez pustynię niż podróż uproszczonego bohatera, którą większość gry z przyjemnością nam dała. Gdyby Joel był lepszym człowiekiem, ostatnia z nas byłaby znacznie gorszą grą.

12. Master Chief (seria Halo)

""

Pod wieloma względami mistrz szef jest pustką osobowością – super żołnierzem, który zazwyczaj reprezentuje siebie działaniem, a nie słowami, i jest raczej nudny, jeśli izolujesz wszystkie jego kluczowe sceny. To, co reprezentuje, wyróżnia go. Jest postacią nadziei i powodu, gdy cały wszechświat traci głowę (i kończyny), i jest ucieleśnieniem woli ludzkości do odniesienia sukcesu i przetrwania wśród gwiazd. Jest także symbolem historii Xbox i ucieleśnieniem odpowiednich talentów dwóch głównych studiów: Bungie i 343. Nie ma wielu sprytnych liniowców, a nie jest dziwacznym rybnym outem -woda walka o dostosowanie się do przerażającego świata. Jest symbolem, ikoną i przedstawicielem wielkości gier – za to jest w górnej połowie tej listy.

11. Mario (Super Mario Series)

""

Jeśli jest jedna twarz, która symbolizuje gry, musi to być Mario. Każdy, kto nie jest w grach, zobaczyłby jego pulchną, wąsy twarzy i automatycznie łączy kropki z grami – nie wspominając o platformach, zielonych rurach i złotych monetach – bez gry. Wraz z Donkey Kong i Pong, Mario jest zasadniczo ojcem branży gier, dosłownie kładzie twarz na bleep i blokie domowych konsol i odrywa się w godzinach, które były skrzyżowane nogami przed telewizorem. Łatwo zrozumieć, dlaczego: jest facetem ratującym księżniczki, jest hydraurem opuszczającym toalety i sięgając po grzybów, aby uratować królestwo przed Bowserem – w kółko. Wielokrotnie pokazuje, że nawet codzienny facet może być bohaterem i chociaż przeszedł długą drogę od swoich hydraulicznych dni, nadal jest bohaterem, który może przynieść uśmiech dzieciom w każdym wieku.

10. Dante (Devil May Cry Series)

"Devil

(Kredyt obrazu: capcom)

Zarozumiały, sarkastyczny i pewny siebie: wszystkie trafne opisy bohatera półdemonowego Capcom. Dante czaruje nas od ponad dekady (nawet w godnym pożałowaniu diabła May Cry 2), niezależnie od tego, czy jest to jego własne gry, czy jako kamee w innych. A Dante ma ciasną rozgrywkę, która pasuje do całej tej charyzmy, zdolnej do wyrzucenia śmiesznych sznurków ataku wieloma dziwacznymi bronią, gdy jest kontrolowana przez ręce wysoko wykwalifikowanych. Niezależnie od tego, czy jest to Chibi-Dante (a la vietiful Joe na PS2), Marvel vs. Capcom Dante, czy nawet nowo wyglądającym Dante w DMC, jest facetem, z którym zawsze będziesz miał piekielnie.

9. BJ Blazkowicz (Wolfenstein Series)

""

Szczególne połączenie starannego pisania i doskonale występowania, aby dać prawdziwą, emocjonalną i filozoficzną duszę bohatera gry, w której można zniszczyć mecha-nazistów z podwójnie zatrzymanymi strzelbami, ale nowoczesne gry Wolfenstein (Nowy Zakon (otwiera się W nowej karcie) i nowy Colossus (otwiera się w nowej zakładce)) przybij go. Kluczowym czynnikiem jest to, że w przeciwieństwie do zdecydowanej większości gier, wraz z ich uproszczonym kultem heroizmu i zwycięstwa, współczesne wilksteiny są zasadniczo zaniepokojeni bohaterem, który już zawiódł. Zanim nowy porządek osiągnie drugą misję, wszystko jest utracone. Naziści wygrali, świat jest ich i nie ma oporu. Zatem bez tradycyjnych rzeczy, które należy udowodnić, bez tradycyjnych obaw, aby się powstrzymać – ponieważ gorzej już się wydarzyło – BJ Blazkiecz może odzwierciedlić. On może się zastanowić. Potrafi podejmować traumy z dzieciństwa, ponieważ brutalne zło we współczesnym świecie wysyłają echa w jego umyśle. Potrafi napędzać swoją krucjatę cienką nić światła, spiralnie abstrakcyjnie z wszelkich osobistych nadziei i marzeń, w których wciąż może zebrać wiarę. Współczesne wilksteins są tak samo o człowieku, jak i misji, a będziesz go świadomy z każdym Zastrzelił, że ogień, wiszący na skraju nadziei, a każdy jego prawie rozpalony monolog motywuje cię do trzymania się tak nieco dłużej.

8. Ezio Auditore (Assassin’s Creed Series)

""

Istnieje niewiele postaci z gier wideo, z którymi mamy zaszczyt dzielić się życiem przez całe ich istnienie, od momentu ich narodzin po przejście. Ale w trakcie trzech gier (i jednej animowanej krótkiej) jesteśmy świadkami, jak Ezio rośnie z bezradnego Babe po Master Assassin, śledząc każdy etap rozwoju postaci po drodze. Widzimy, jak cieszy się życiem we Florencji jako beztroski nastolatek, doświadczający traumy własnej rodziny, która jest niesprawiedliwie wykonana przez templariuszy, znajdując cel w wyznaniu, walcząc z dobrą walką jako młody człowiek w Rzym Odpowiedzi w Konstantynopolu, zanim założył własną rodzinę i znajdował słodko -gorzki pokój jako bardzo starszy w sercu włoskiej wsi. Dziękuję, Ezio audytore da Firenze, to była absolutna przyjemność.

7. Lara Croft (Tomb Raider Series)

""

Lara Croft jest oryginalnym bohaterem gier i pomimo tego, że pierwotnie była bardzo zseksualizowana (pomimo trójkątnej natury jej piersi), udało jej się uchwycić nową publiczność gier w postaci młodych dziewcząt. Ponieważ kiedy przybyła Lara Croft, nie była tylko piękna. Była także inteligentna, nieustraszona i zdolna do robienia wszystkiego, co męski poszukiwacz przygód – jak Indiana Jones – mogła zrobić, nurkując (dosłownie) w grobowce pełne śmiertelnych pułapek, unikając dużych toczących się głazów i rozwiązywanie zagadek. Nie ma wielu bohaterów do gier, którzy przeszli od bycia tylko postacią gry do twarzy w reklamach telewizyjnych, filmach i innych. I oczywiście przekształciła się również w niewiarygodnie w bohatera dla współczesnego wieku, a Tomb Raider z 2013 r. Przekształcił Larę z symbolu seksu w wrażliwą nastolatkę, która ewoluuje w Badass Tomb Raider, który znamy i kochamy.

6. Geralt (The Witcher Series)

""

Geralt jest wielkim bohaterem właśnie dlatego, że wcale nie jest bohaterem. Podczas gdy inni bohaterowie na tej liście mogą zabłysnąć z dzielnej prawości lub walczyć z przeciwnościami przeciwności, aby wznieść się powyżej walki, Geralt jest czymś znacznie bardziej interesującym niż jakikolwiek z tych klisz. Jest prawdziwym facetem, w realistycznym świecie, często otoczonym dupkami i ich wynikającymi bzdurami, i nie odczuwa potrzeby wędrującego do żadnego z nich. Jest zasadniczo przyzwoitą osobą, pamiętajcie, ale nie jest doskonały, ani nie dąży do tego. Tak więc, grając jako Geralt, wszystko jest powiązane i dramatyczne, od największego polowania na potwora (jego historia bez wątpienia wypełniona ludzkimi słabościami i niepowodzeniami do osądzenia i narzekania) po najmniejszą, lokalną uciążliwość (którego Geralt jest zmęczony, widziany Zanim Demanor może przekonać, że najlepiej będzie służyć z prostym, mocnym uderzeniem w twarz). Geralt jest tylko ogromna, bezpretensjonalna ludzkość, a to sprawia, że ​​każda historia, którą dzielisz z nim, zarówno bardziej normalna, jak i o wiele bardziej ekscytująca.

5. Dowódca Shepard (Mass Effect Series)

""

Interesujące w dowódcy Shepard jest to, że nie ma pojedynczej, ostatecznej wersji bohatera Spacefaring. Kiedy fani mówią o postaci, często słyszysz „ mój Shepard”. Podczas gdy wiele gier czasowych z konfigurowalnym bohaterem uczyniło z nich pustej (lub cichej) tabliczki, BioWare fachowo łączyło wybory graczy z określoną osobowością i historią. Możesz być bezwzględny lub wybaczający, samolubny lub hojny – ale zawsze byłeś pierwszym ludzkim widmem, aby uratować galaktykę przed anihilacją, a twoje wybory były zawsze zatwierdzone przez aktorstwo i pisanie głosu najwyższego poziomu. Daje to graczom intensywne połączenie z ich wizją Sheparda i pomogło postaci zyskać szerokie atrakcyjność. Kilka memów i żartów po drodze („Wrex.” „Shepard.”; „To mój ulubiony sklep na cytadeli.”; „Shepard Shuffle (otwiera w nowej zakładce)”) sprawiło, że pokochamy wiodącego chłopca Bioware, wiodącego chłopca Bioware / Pani jeszcze więcej. Jak fajnie jest dowódca Shepard? Wystarczająco fajne, aby uzyskać własną piosenkę przewodnią (otwiera się w nowej karcie).

4. Aloy (Horizon Zero Dawn)

""

Życie jako wyrzutek może sprawić, że będziesz gorzki. Nie winiłbym cię, gdybyś gardził społeczeństwem, które cię zignorowało przez całe życie, lub niechętnie pomaga komukolwiek, ponieważ tak długo musiałeś walczyć sam. Jednak Aloy, po wysłaniu na obrzeża plemienia Nory, nie ma pretensji. Ale to samo nie czyni nikogo bohaterem, po prostu przyzwoitym człowiekiem. Nie, to, co naprawdę sprawia, że ​​poszukiwacz jest bohaterem, to sposób, w jaki używa złego traktowania, którego tak długo znosiła, aby podsycić swoją zaciekłą ciekawość otaczającą , dlaczego została unikana. W głębi duszy Aloy chce po prostu zrozumieć otaczający ją świat, ale nawet gdy zdaje sobie sprawę, że bogowie czcili przez Norę, w rzeczywistości Ai Aloy ich nie wyśmiewają. W przeciwieństwie do Nory lub innych plemion Aloy nie definiuje się przez jej światopogląd ani nie bierze świętej postawy tylko dlatego, że rozumie technologię, która dosłownie sprawia, że ​​ich świat się kręci. Pragmatyzm kursów w jej żyłach i jej zdolność do kompromisu z tymi plemionami i moralnie ambiwalentnymi postaciami, takimi jak Sylens, dowodzi, że nie wie, że nic się nie zmieni, ale może zrobić wszystko, co najlepiej dowiedzieć się, jak to wszystko działa. Glory jest najdalszą rzeczą od umysłu Aloya w całym Horizon Zero Dawn (otwiera się w nowej karcie). Ale z pewnością jest nasza czołowa.

3. Nathan Drake (seria Uncharted)

""

Nie możesz kochać Nathana Drake’a. Wiodącym człowiekiem „Uncharted Series” to Harrison Ford Gamingkind: Podobnie jak Han Solo, jest łobuzem z sercem solidnego złota, zawsze udaje się uratować dzień pomimo swojej postawy diabelskiej i opieki nad pieskutowaniem i poszukiwaniem skarbów i poszukiwania skarbów i poszukiwania skarbów i Znajomość starożytnych cywilizacji jest więcej niż trochę zainspirowana Indiana Jones. Zawsze gotowy z prawdziwym zingerem z małej siły górnej części ciała, aby wspinać się w górę, Nathana jest niezwykle sympatyczna i od razu powiązana z każdym, kto musiał walczyć ze szczególnie złym dniem. Firma Nate Keeps jest odzwierciedleniem własnego wybitnego charakteru; Jego związek z Eleną jest jednym z najbardziej realnych, empatycznych romansów w grach AAA, a jego przez całe życie więź z Victorem „Sully’ego” jest po prostu tak ujmująca (nawet z wszystkimi brudnymi żartami). Tak, Nathan jest rodzajem bohatera, który o tym myślisz, zabił setki koziołków z niewielkim wyrzutem sumienia – ale wszystko, czego potrzeba, to zirytowany „Och, bzdura!” Aby zapomnieć o masowym morderstwie.

2. Ellie (The Last of Us)

""

Ellie jest czołgiem serca i delikatną duszą ostatniego z nas, upewniając się, że historia Zombie Naughty Dog była czymś więcej niż kolejną nieumarlą imprezą strzelaninową. Jest idealną równowagą dla Joela, żałobnego przemytnika, w którym grasz jak w przypadku większości gry, i udaje się uniknąć stereotypowej damki w niebezpieczeństwie, w które wpycha się tak wiele postaci kobiecych. Podczas gdy Joel obsługuje większość walki, Ellie daje nam coś do walki, tylko zwykła nastolatka – taka, która lubi jagody i nosi żart – która udało się trzymać się iskierki niewinności w twarz przerażającej pandemii. To połączenie, które budujesz z nią, gdy Joel sprawia, że ​​roli odwróci się w ostatnim z nas, kiedy musi zostać opiekunem i sama stawić czoła okropnościom świata, poczuj się bardziej zdesperowany. Duża część sukcesu musi być Ashley Johnson, aktorka, która dokonała ruchu i działając głosem dla Ellie, ale także wyraźnie pomogła ukształtować jej postać. Nie wiemy, co niegrzeczny pies przygotował dla Ellie lub nas w ostatnim z nas 2, ale cholernie, chcę być u jej boku, aby się dowiedzieć.

1. Big Boss / Solid Snake / Venom Snake (Metal Gear Series)

""

Solid Snake (Metal Gear Solid / Mgs2) to archetypowy bohater akcji z lat 80.: weteran usług specjalnych, sardonicznych, sardonicznych, palenia łańcucha. Ale to subwersja postaci „węża” przez Hideo Kojimę jest sprzeczna z kategoryzacją. „Rodzina” węża rodziców i klonów, w tym Big Boss, Solid Snake (plus bracia, które nie można odtwarzać Solidus Snake i Słyn Snake), a także węża Venom badają, w jaki sposób wychowanie, genetyka i wydarzenia mogą kształtować przeznaczenie postaci i kompas moralny; W serii ponad 20 gier, trwających 28 lat. W Metal Gear (1987) grasz jako solidny wąż kontra wielki boss „złoczyńcy”. W MGS3 (2004) grasz jako młodzieńczy wielki szef, aby odkryć, co zmienia go „złe”. W MGS5 (2015) grasz jako Venom Snake (czyli Big Boss, ale… jest złożony), w badaniu naszych ról jako graczy i relacji między twórcą a jego pracą. Jeśli brzmi to niesamowicie złożone … tak, ale jest również całkowicie niezrównane pod względem ambicji lub skali. „Nie jestem bohaterem, nigdy nie był (otwiera się w nowej karcie). Nigdy nie będę. Jestem tylko starym zabójcą zatrudnionym do wykonania mokrej pracy”, mówi starzejący się solidny wąż w MGS4. Jest to stwierdzenie typowe dla tej sprzecznej, introspektywnej serii, która sprawia, że ​​czujesz się jak zły, wywołując głębszą introspekcję naszej lojalności i obowiązków.

"Rachel Rachel Weber

  • (otwiera się w nowej karcie)
  • (otwiera się w nowej karcie)

Redaktor naczelny, USA

Rachel Weber jest redaktorem naczelnym GamesRadar+ i mieszka na Brooklynie w Nowym Jorku. Dołączyła do GamesRadar+ w 2017 roku, rewitalizując wiadomości i budując nowe procesy i strategie dla zespołu USA.

z wkładem

  • Alyssa Mercante
  • Redaktor Josh Westfeatures, GamesRadar+