32 najlepszych aktorów lat 80.

Gdy zimna wojna osiągnęła swój punkt kulminacyjny, przemysł hollywoodzki odnotował napływ nowych, świeżych talentów mieszających się z ocalałymi weteranami amerykańskiej nowej fali. Ale kto spośród największych gwiazd kina lat 80. jest tak naprawdę najwspanialszy wszech czasów?

Po tym, jak „nowa fala” amerykańskiego kina powoli się wycofywała, studia odzyskały kreatywną kontrolę nad scenarzystami i reżyserami. Filmy ponownie stały się branżą komercyjną, w której priorytetem były zyski. W latach 80. budżety zaczęły rosnąć wraz z zapotrzebowaniem widzów na wciągającą, eskapistyczną rozrywkę, na co wpływ miały takie megahity jak Szczęki i Gwiezdne Wojny.

Filmy z lat 80. zaczęły również trafiać do młodszej widowni, zwłaszcza nastolatków. W czasach boomu gospodarczego i szybkiego rozwoju podmiejskich centrów handlowych, nastolatkowie definiowali swoją tożsamość i poczucie własnej wartości poprzez własną siłę nabywczą. Obejmowało to również filmy, które wybrali do obejrzenia w głównych kinach (z których wiele znajdowało się w tych rozległych centrach handlowych).

Wraz z nową dekadą pojawiła się klasa nowych gwiazd filmowych. Poniżej przedstawiamy 32 największych aktorów lat 80-tych, których sława zbiegła się w czasie z powstaniem MTV i kart kredytowych.

32. Molly Ringwald #

(Zdjęcie: Universal Pictures)

Królowa nastoletniej sceny filmowej, Molly Ringwald, rozpoczęła swoją karierę aktorską w telewizyjnych sitcomach, takich jak Diff’rent Strokes i The Facts of Life, zanim szybko przeszła do filmów. We współpracy z reżyserem Johnem Hughesem, Ringwald zagrała w takich filmach jak Szesnaście świeczek, Klub śniadaniowy i Pretty in Pink, wszystkie szanowane za szczery portret wzlotów i upadków dorastania na przedmieściach. W XXI wieku Ringwald kontynuowała swoją karierę w różnych filmach niezależnych i streamingowych, a także powróciła do telewizji w programach takich jak The Secret Life of the American Teenager, Riverdale i Monster: The Jeffrey Dahmer Story.

31. Sean Young #

(Zdjęcie: Warner Bros. Pictures)

Sean Young była w latach 80. jedną z najbardziej ekscytujących gwiazd Hollywood. Po roli w komercyjnie udanej komedii Stripes w 1981 roku, zagrała u boku Harrisona Forda w przełomowym filmie sci-fi noir Ridleya Scotta Blade Runner z 1982 roku, jako główna femme fatale i android „Replikant”. Przez resztę dekady Young grała w innych klasykach lat 80-tych, takich jak Dune, No Way Out i Wall Street. W latach dziewięćdziesiątych jej kariera podupadła, a w 2010 roku pojawiała się niemal wyłącznie w małych, niezależnych filmach gatunkowych. W 2018 roku pojawiła się w czterech odcinkach kultowego dramatu kryminalnego The Alienist.

30. Jackie Chan #

(Zdjęcie: Golden Harvest)

Chociaż Jackie Chan stał się znany zachodniej publiczności dopiero po filmie Rumble in the Bronx z 1995 roku, Chan spędził lata 80. w Hongkongu, tworząc jedne z najlepszych filmów akcji, jakie kiedykolwiek powstały. Po szlifach w latach 70-tych, w tym w klasycznym Drunken Master z 1978 roku, Chan spędził lata 80-te występując w takich hitach komedii akcji jak Wheels on Meals, My Lucky Stars, Police Story, Armour of God, Dragons Forever, Miracles i innych. Podczas gdy Jackie Chan był ulubieńcem w swoim rodzinnym Hongkongu, zarówno jako gwiazda filmowa, jak i piosenkarz, jego filmy zostały ponownie docenione przez miłośników na całym świecie po tym, jak Chan stał się powszechnie znanym nazwiskiem na Main Street.

29. Denzel Washington #

(Zdjęcie: Tri-Star Pictures)

Gdy tylko nadeszły lata osiemdziesiąte, Denzel Washington pojawił się znikąd. Po wczesnych rolach w różnych filmach telewizyjnych z lat 70-tych, Washington spędził większość lat 80-tych występując w telewizyjnym serialu medycznym St. Elsewhere, w roli doktora Philipa Chandlera. Oprócz występów w telewizji zagrał także w różnych filmach, takich jak dramat polityczny Sidneya Lumeta Power i epicki obraz Richarda Attenborough o apartheidzie Cry Freedom. W 1989 roku zagrał w słynnym epickim filmie Edwarda Zwicka Chwała wojny secesyjnej, który zapewnił mu jeszcze większą popularność w latach 90-tych.

28. Kathleen Turner #

(Zdjęcie: 20th Century Studios)

Po występach w produkcjach na Broadwayu i roli w telewizyjnej operze mydlanej The Doctors, występ Kathleen Turner w erotycznym thrillerze Body Heat uczynił z niej zarówno gwiazdę definiującą dekadę, jak i symbol seksu. Turner wiedziała jednak, że bycie typową femme fatale jest ograniczające, więc w 1983 roku zagrała w czymś zupełnie innym: komedii science fiction Człowiek z dwoma mózgami ze Stevem Martinem. Jej największym filmem jest być może Romancing the Stone, przygodowa komedia romantyczna z 1984 roku, w której zagrała pisarkę Joan Wilder. Krytyk filmowy Pauline Kael pochwaliła występ Turner, mówiąc: „jej gwiazdorska gra jest porywająca”. Film przyniósł jej nagrodę Złotego Globu. Reszta dekady to inne filmy, takie jak Klejnot Nilu, Prizzi’s Honor, Peggy Sue wyszła za mąż (za który otrzymała nominację do Oscara) oraz pamiętna rola lektora w Kto wrobił królika Rogera?w którym wcieliła się w postać femme fatale o imieniu Jessica Rabbit.

27. Jessica Lange #

(Zdjęcie: Columbia Pictures)

Szanowana przez rówieśników za swój nieprzewidywalny styl, w którym operuje emocjami, a nie wyrafinowaną techniką, Jessica Lange cieszy się karierą trwającą ponad pięć dekad, która rozpoczęła się od remake’u King Konga z 1976 roku. W latach 80. grała w hitowych dramatach i komediach, takich jak How to Beat the High Cost of Living, Frances, Tootsie, Country (w którym Lange zagrała ze swoim ówczesnym partnerem Samem Shepardem), Sweet Dreams, Far North i Music Box. W 2010 roku była częstym współpracownikiem giganta telewizyjnego Ryana Murphy’ego, z licznymi występami w jego twórczości, takimi jak American Horror Story, Feud i The Politician.

26. Joe Pesci #

(Zdjęcie: Warner Bros. Pictures)

Najbardziej znany z grania mędrców i porywczych mężczyzn, Joe Pesci jest skarbem amerykańskiego kina dzięki swojej licznej współpracy z Martinem Scorsese. Panowie wspólnie zagrali w takich klasycznych filmach jak Wściekły byk, Goodfellas, Kasyno czy Irlandczyk. Jest także wszechstronnym aktorem komediowym, który zagrał w takich filmach jak Home Alone i My Cousin Vinnie. Nie wspomnieliśmy nawet o jego innych znaczących rolach w filmach takich jak Pewnego razu w Ameryce, JFK i Opowieść z Bronxu, co pokazuje, jak duży zasięg ma Pesci pomimo swojej niezwykle wyrazistej osobowości. Na pół-emeryturze odszedł od aktorstwa pod koniec 2000 roku, ale powrócił do The Irishman, w roli, która przyniosła mu nominacje do Oscara i BAFTA.

25. David Bowie #

(Zdjęcie: Tri-Star Pictures)

Przypomina mu pan panienkę. Oprócz bycia jednym z najbardziej znanych angielskich muzyków wszechczasów, David Bowie miał drugorzędną karierę jako aktor, a jego najbardziej ukochaną rolą był złowrogi i duszny Jareth w filmie fantasy Labirynt z 1986 roku. Bowie zaczął grać pod koniec lat 60. i wystąpił w kilku filmach w latach 70. Ale w latach 80., kiedy Bowie był u szczytu swojej potęgi, jego kariera aktorska nabrała rozpędu, począwszy od thrillera erotycznego The Hunger z 1983 roku, w którym Bowie zagrał z Susan Sarandon i Catherine Deneuve. W tym samym roku zagrał w filmie wojennym Nagisy Oshimy Wesołych Świąt, panie Lawrence, o jeńcach wojennych na okupowanej przez Japonię Jawie. W 1988 roku pojawił się w Ostatnim kuszeniu Chrystusa Martina Scorsese, w roli Poncjusza Piłata, który skazał Jezusa Chrystusa na ukrzyżowanie. W 2000 roku Bowie znacznie spowolnił swoją karierę aktorską, aby nadal tworzyć muzykę. Zmarł w 2015 roku i był opłakiwany przez fanów na całym świecie.

24. William Hurt #

(Zdjęcie: 20th Century Studios)

Bez wątpienia jedną z największych gwiazd kina lat 80. był William Hurt, absolwent Juilliard School, który rozpoczął lata 80. swoim debiutem filmowym w horrorze sci-fi Altered States. W następnym roku wystąpił wraz z Kathleen Turner w erotycznym thrillerze noir Body Heat, który zapoczątkował jego potężną karierę. Zdobył mnóstwo nagród, w tym Oscara dla najlepszego aktora za występ w filmie Pocałunek kobiety pająka z 1985 roku, a także większe uznanie za filmy takie jak The Big Chill, Children of a Lesser God, Broadcast News i The Accidental Tourist. W 2010 roku Hurt cieszył się popularnością w serii Marvela, wielokrotnie pojawiając się w filmach Captain America i Avengers. Zmarł w 2022 roku, a Harrison Ford przejął jego marvelowską rolę Thaddeusa Rossa w filmie Kapitan Ameryka: Nowy wspaniały świat.

23. Jamie Lee Curtis #

(Zdjęcie: Columbia Pictures)

Po przeżyciu gniewu Michaela Myersa w klasycznym Halloween Johna Carpentera z 1978 roku, Jamie Curtis cieszyła się sławą jako „królowa krzyku” w wielu horrorach z lat 80., takich jak Mgła, Prom Night, Terror Train, Roadgames, nie wspominając o kolejnych sequelach Halloween. Talent Curtis wykraczał poza gatunek horroru, z rolami w dramatach i komediach, takich jak Trading Places, Love Letters, Perfect, The Adventures of Buckaroo Banzai Across the 8th Dimension, Perfect, A Man in Love i A Fish Called Wanda. Curtis grała w studyjnych hitach do około 2006 roku, kiedy to postanowiła skupić się na rodzinie. Jej emerytura była jednak krótkotrwała i szybko wróciła do kręcenia filmów i gościnnych ról w programach telewizyjnych, takich jak New Girl. W 2023 roku zdobyła swojego pierwszego Oscara za drugoplanową rolę w przełomowym hicie Everything Everywhere All at Once.

22. Kevin Costner #

(Źródło zdjęcia: Paramount Pictures)

Podczas gdy Kevin Costner zadebiutował w obskurnym filmie niezależnym Sizzle Beach, U.S.A. z 1981 roku, został on w większości zapomniany aż do 1986 roku, kiedy to Costner stał się wielką gwiazdą. W rzeczywistości Costner próbował kupić prawa do filmu, aby móc go zakopać, ponieważ czuł się zażenowany. Premiera filmu nie przekreśliła jednak jego kariery, gdyż od tamtej pory Costner cieszy się sławą jednej z największych gwiazd filmowych w Hollywood. Jego kariera nabrała rozpędu w latach 80., głównie za sprawą westernu Silverado z 1985 roku. Następnie odniósł sukces dzięki stosunkowo mniejszym filmom, takim jak Fandango i American Flyers. W 1987 roku zagrał rolę prawdziwego agenta FBI Eliota Nessa w filmie Nietykalni, co z kolei uczyniło Costnera nietykalnym. Jego kariera trwała aż do XXI wieku, z główną rolą w przebojowym serialu telewizyjnym Yellowstone.

21. Sally Field #

(Zdjęcie: Tri-Star Pictures)

Sally Field to utytułowana hollywoodzka aktorka, która cieszyła się karierą przez ponad pięć dekad. Jej kariera aktorska rozpoczęła się w latach 60-tych, w programach telewizyjnych takich jak Gidget i The Flying Nun, ale sławę zyskała w latach 80-tych. Po zdobyciu Oscara za film Nroma Rae z 1979 roku, w latach 80. Field zagrała w tak zróżnicowanych tonalnie filmach jak Absence of Malice, Kiss Me Goodbye, Surrender, Punchline, Murphy’s Romance i Steel Magnolias. W latach dziewięćdziesiątych i dwutysięcznych Sally Field zakorzeniła się w filmach studyjnych, a od 2006 do 2011 roku zagrała w ponad stu odcinkach dramatu telewizyjnego ABC Brothers & Sisters. W 2023 roku dołączyła do Jane Fondy, Lily Tomlin i Rity Moreno w komedii sportowej 80 For Brady.

20. Glenn Close #

(Zdjęcie: Warner Bros. Pictures)

Czcigodna aktorka, która zdobyła wiele nagród Tony, Emmy i Złotych Globów – a także liczne nominacje do Oscara – Glenn Close rozpoczęła pracę w latach 70. i jej kariera nabrała znaczenia w latach 80. XX wieku. W 1980 roku zagrała z Robinem Williamsem w komedii Świat według Garpa, która przyniosła Close jej pierwszą nominację do Oscara. (Co zabawne, Close była tylko cztery lata starsza od Williamsa, ale w filmie zagrała jego matkę). Reżyser Lawrence Kasdan napisał dla niej rolę w swoim filmie The Big Chill, który stał się hitem definiującym pokolenie, opowiadającym o przyjaciołach z college’u, którzy spotykają się ponownie po tym, jak jeden z nich popełnia samobójstwo. Close była niemal nie do zatrzymania przez resztę lat 80-tych, z takimi filmami jak The Natural, Maxie, Fatal Attraction i Dangerous Liaisons. Na przełomie tysiącleci Glenn Close stała się stałym elementem filmów familijnych Disneya, w tym remake’u 101 Dalmatyńczyków z 1996 roku i animowanego hitu Tarzan. W 2020 roku jej ósma nominacja do Oscara (za film Hillbilly Elegy) uczyniła ją jedną z najczęściej nominowanych aktorek w historii Oscarów.

19. Tom Hanks #

(Źródło zdjęcia: 20th Century Studios)

Kariera Toma Hanksa rozpoczęła się w latach 80. od niskobudżetowego horroru He Knows You’re Alone. Następnie wystąpił w filmie telewizyjnym Mazes and Monsters, w którym Hanks zagrał studenta, który ma obsesję na punkcie gry stołowej podobnej do Dungeons & Dragons. Resztę lat 80-tych Hanks spędził grając gościnne role w telewizji i skromne hity kasowe, takie jak komedia fantasy Splash z 1984 roku i komedia erotyczna Bachelor Party. W 1986 roku zagrał w dwóch filmach, które podtrzymały jego karierę: The Money Pit i Nothing in Common. W 1988 roku jego główna rola w filmie Big zmieniła Hanksa w prawdziwą gwiazdę kasową, a także przyniosła mu nominację do Oscara dla najlepszego aktora. Choć później kariera Hanksa przyniosła kilka rozczarowań, to na początku lat 90. powrócił na szczyt.

18 Sigourney Weaver #

(Zdjęcie: 20th Century Studios)

Po pokonaniu obcego ksenomorfa w przełomowym horrorze Ridleya Scotta z 1979 roku, Sigourney Weaver stała się powszechnie znana. Rozszerzyła swój wizerunek dzięki filmom takim jak Eyewitness, The Year of Living Dangerously i Deal of the Century. W 1984 roku zagrała główną rolę kobiecą Danę Barrett w Ghostbusters, przełomowej premierze, która połączyła wiele gatunków – akcję, komedię, science-fiction i horror – i zdobyła publiczność zarówno dorosłych, jak i dzieci. Sigourney Weaver była zajęta w latach 80., grając główną rolę w przebojowej kontynuacji Obcego, zatytułowanej po prostu Obcy, a także w innych filmach, takich jak Goryle we mgle i Pracująca dziewczyna. Jej kariera trwała aż do XXI wieku, w tym kasowych hitów Avatar i Avatar: Droga wody.

17. Michael J. Fox #

(Zdjęcie: Universal Pictures)

Prawdopodobnie nikt lepiej nie definiuje lat 80. niż Michael J. Fox, którego role w filmach Powrót do przyszłości są typowe dla wyglądu i stylu tej dekady. Dorastając jako aktor dziecięcy w latach 70-tych, Michael J. Fox zyskał rozgłos dzięki telewizyjnemu sitcomowi Family Ties. Jego inne godne uwagi filmy z tamtych czasów to Teen Wolf (który następnie zrodził franczyzę), The Secret of My Success i Casualties of War. W 1991 roku Fox zaczął wykazywać objawy choroby Parkinsona i od tego czasu stał się orędownikiem badań nad chorobą Parkinsona. Fox nadal działał w latach 1990. i 2000., w tym zagrał główną rolę w przebojowym sitcomie telewizyjnym Spin City. W 2020 roku Fox całkowicie wycofał się z aktorstwa z powodu skutków choroby, która uniemożliwiła mu mówienie.

16. Kurt Russell #

(Źródło zdjęcia: Universal Pictures)

Kurt Russell miał bogatą i zróżnicowaną karierę, zanim jeszcze strzelał do kosmitów i złoczyńców na dużym ekranie. Po karierze dziecięcego aktora w produkcjach Disneya, Kurt Russell cieszył się krótką karierą drugorzędnego gracza baseballowego, dopóki kontuzja z 1973 roku nie zmusiła go do powrotu do aktorstwa. W 1981 roku ponownie połączył siły z Disneyem, by udzielić głosu w filmie The Fox and the Hound, a w tym samym roku współpracował z reżyserem Johnem Carpenterem przy filmie Escape From New York. Ten ostatni film zapoczątkował owocną współpracę między nimi, a Russell częściej pojawiał się w definiujących dekadę dziełach Carpentera, takich jak The Thing i Big Trouble in Little China. Inne filmy Russella, takie jak Silkwood, Swing Shift, The Mean Season, Overboard, Tequila Sunrise i Tango & Cash zapewniły, że stał się jedną z najbardziej rozpoznawalnych twarzy w całej dekadzie. Jego kariera trwała aż do XXI wieku, z rolami w studyjnych franczyzach, takich jak Fast & Furious, The Christmas Chronicles i serial telewizyjny Godzilla Monarch: Legacy of Monsters.

15 Ben Kingsley #

(Zdjęcie: Columbia Pictures)

Jeden z najbardziej utytułowanych brytyjskich aktorów indyjskich wszech czasów, Ben Kingsley rozpoczął swoją karierę w teatrze, dołączając do Royal Shakespeare Company w 1967 roku i spędzając pierwszą dekadę swojej kariery na scenie. Zaczął grać w filmach w latach 70., aw 1982 roku zagrał w filmie biograficznym Gandhi, grając słynnego indyjskiego prawnika i aktywistę. Rola ta przyniosła Kinglseyowi Oscara dla najlepszego aktora, a także BAFTĘ i Złoty Glob. Resztę lat 80. spędził na kręceniu filmów takich jak Turtle Diary, Maurice, Pascali’s Island i Without a Clue. W 2013 roku dołączył do serii Marvela jako Trevor Slattery, którą to rolę powtórzył w 2021 roku w Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings.

14. Bill Murray #

(Źródło zdjęcia: Columbia Pictures)

Pochodzący z The National Lampoon Radio Hour i Saturday Night Live, kariera ekranowa Billa Murraya nabrała rozpędu w latach 80. (w dużej mierze dzięki współpracy z Haroldem Ramisem) dzięki komediowym hitom, takim jak Caddyshack, Stripes oraz Ghostbusters i Ghostbusters II. Murray zrobił sobie jednak krótką przerwę od aktorstwa – choć zrobił wyjątek w postaci kilku występów scenicznych – po kasowej porażce swojej adaptacji powieści The Razor’s Edge. W 1988 roku Bill Murray powrócił na ekrany w głównej roli w świątecznej komedii Richarda Donnera Scrooged. Lata 90. przyniosły Murray’owi jeszcze więcej sukcesów, a komedia Groundhog Day z 1993 roku na stałe ugruntowała jego status gwiazdy filmowej.

13. Eddie Murphy #

(Źródło zdjęcia: Paramount Pictures)

Rewolucyjny komik stand-upowy i jeden z najpopularniejszych członków obsady Saturday Night Live wszechczasów, Eddie Murphy wykorzystał swoją magnetyczną charyzmę i ostre komiczne wyczucie czasu, aby zdobyć miejsce na srebrnym ekranie. Począwszy od komedii kumpelskiej Waltera Hilla z 1982 roku 48 Hrs.W 1989 roku Murphy napisał i wyreżyserował komedię z epoki Harlem Nights. Film został odrzucony przez krytyków i zbombardowany w kasie, i rozpoczął zimną passę Murphy’ego w latach 90-tych, która nie zmieniła się aż do The Nutty Professor w 1996 roku.

12. Mel Gibson #

(Zdjęcie: Warner Bros. Pictures)

Po zagraniu w klasycznym Mad Maxie George’a Millera w 1979 roku, Mel Gibson przeskoczył z australijskiej sceny filmowej do swojej rodzinnej Ameryki, aby stać się jedną z najpopularniejszych gwiazd dekady. Oprócz filmów Mad Max 2: Wojownik szos i Mad Max Beyond Thunderdome, Gibson rozszerzył swoją filmową sławę o takie filmy jak Rok niebezpiecznego życia, The Bounty, The River, Tequila Sunrise i dwa pierwsze filmy z serii Lethal Weapon. Lata 90. i 00. przyniosły Gibsonowi większą sławę, w tym pracę jako reżyser, choć niezgrabne demonstracje rasizmu i antysemityzmu Gibsona sprawiły, że przez ponad dekadę znajdował się na czarnej liście.

11) Meryl Streep #

(Zdjęcie: Universal Pictures)

Po uznanych występach w filmach Łowca jeleni i Kramer kontra Kramer, Meryl Streep stała się jedną z największych gwiazd przemysłu filmowego lat 80-tych. Zdobyła Oscara za współczującą, przejmującą kreację w filmie Wybór Zofii, w którym wcieliła się w ocalałą z Holokaustu kobietę mieszkającą w Ameryce. Reszta dekady przyniosła Streep jeszcze więcej wspaniałych kreacji, w tym w filmach Silkwood, Out of Africa, Heartburn, Ironweed i A Cry in the Dark. Lata 90. przyniosły Streep dalsze sukcesy, a w nowym tysiącleciu jej nazwisko stało się synonimem jakości i prestiżu w Hollywood.

10. Arnold Schwarzenegger #

(Zdjęcie: Orion Pictures)

Proszę z nim iść, jeśli chce pan żyć. Arnold Schwarzenegger, były zawodowy kulturysta, który uosabiał erę filmów akcji z lat 80-tych, zyskał światową sławę głównie dzięki filmowi fantasy Conan Barbarzyńca z 1982 roku, filmowej wersji postaci z komiksów pulpowych. Film ten wyniósł Schwarzeneggera do stratosfery, a w 1984 roku zagrał on w klasycznym thrillerze science-fiction Jamesa Camerona Terminator. „Arnie” spędził resztę lat 80. w podobnych produkcjach, takich jak Predator, Commando i The Running Man, ale także zanurzył się w komedii z filmami takimi jak Red Heat i Twins. W latach 90-tych Schwarzenegger był w przenośni i dosłownie jedną z największych gwiazd filmowych na świecie, ale to w latach 80-tych Schwarzenegger czuł się o wiele większy niż życie.

9 Michael Keaton #

(Zdjęcie: Warner Bros. Pictures)

Jeszcze zanim wcielił się w rolę Batmana, Michael Keaton był już godnym uwagi talentem ekranowym z głównymi rolami w takich filmach jak Nocna zmiana, Pan Mama, Johnny Dangerously i Beetlejuice. Kiedy jednak Keaton został obsadzony w roli Batmana, zatwardziali fani komiksów byli oburzeni faktem, że głupkowaty aktor znany z komedii miał zagrać Zamaskowanego Krzyżowca. Jednak po premierze Batmana fani pokochali Keatona, podobnie jak reszta świata, a Keaton stał się jedną z największych gwiazd Hollywood w latach 90-tych.

8. Jack Nicholson #

(Zdjęcie: Warner Bros. Pictures)

Po osiągnięciu sukcesu w latach 70-tych, Jack Nicholson rozpoczął lata 80-te słynną już filmową wersją Lśnienia Stephena Kinga w reżyserii Stanleya Kubricka, wcielając się w rolę niespokojnego pisarza i człowieka rodzinnego Jacka Torrace’a. Nicholson kontynuował swoją karierę w filmach takich jak Reds, Terms of Endearment, Heartburn, The Witches of Eastwick, Ironweed i The Postman Always Rings Twice, który początkowo zebrał negatywne recenzje, ale z czasem zyskał nowy podziw. W 1989 roku Jack Nicholson zagrał kultowego komiksowego złoczyńcę Jokera u boku Michaela Keatona w Batmanie Tima Burtona. Nicholson zakończył swoją karierę w 2010 roku rom-comem How Do You Know, ze względu na utratę pamięci utrudniającą mu dalszą grę aktorską.

7 Michelle Pfeiffer #

(Zdjęcie: Warner Bros. Pictures)

Michelle Pfeiffer była płodną i dochodową gwiazdą filmową przez ponad cztery dekady, a większość jej sukcesów przypadła na lata 80. ubiegłego wieku. Podczas gdy wiele z jej wczesnych prac z lat 80. było niewypałami, takimi jak Grease 2 z 1982 roku, zaczęła doświadczać sławy po występie w thrillerze kryminalnym Scarface z 1983 roku z Alem Pacino. Później Michelle Pfeiffer stała się jedną z najbardziej rozchwytywanych gwiazd w Hollywood, z takimi filmami jak Into the Night, Ladyhawke, Sweet Liberty, Amazon Women on the Moon, The Witches of Eastwick, Married to the Mob, Tequila Sunrise, Dangerous Liaisons i The Fabulous Baker Boys. Pfeiffer zagrała w filmach aż do 2020 roku, w tym w powracającej roli Janet Van Dyne, znanej również jako Osa, w serii Marvel Cinematic Universe.

6 Harrison Ford #

(Zdjęcie: Lucasfilm)

Po pilotowaniu Sokoła Millennium w odległej galaktyce, Harrison Ford natychmiast stał się jedną z najbardziej znanych twarzy w latach 80-tych. Od głównych ról w jednych z największych filmów dekady, takich jak Raiders of the Lost Ark (pierwszy film z serii Indiana Jones), Blade Runner i dwóch kolejnych sequelach Gwiezdnych Wojen, Harrison Ford przeszedł do bardziej przyziemnych filmów, takich jak thriller kryminalny noir Witness z 1985 roku, dramat The Mosquito Coast z 1986 roku i rom-com Working Girl z 1988 roku. W następnej dekadzie Harrison Ford ugruntował swój status, grając główne role w serii filmów Jack Ryan i innych hitach, takich jak Air Force One z 1997 roku.

5 Robin Williams #

(Zdjęcie: Walt Disney Studios Motion Pictures)

Jeden z najbardziej uwielbianych aktorów komediowych wszech czasów, Robin Williams po raz pierwszy pojawił się w Hollywood dzięki swojej głównej roli w sitcomie sci-fi Mork & Mindy. Widzowie pokochali unikalne i szalone opowiadanie historii przez Williamsa w jego komedii, a na początku lat 80. poprowadził kilka stand-up specials dla HBO. Jego pierwszy film, w którym zagrał główną rolę, Popeye Roberta Altmana – adaptacja kultowej postaci z kreskówki – był rozczarowaniem kasowym, ale występ Williamsa był chwalony przez krytyków. W 1987 roku jego gwiazdorska rola w Good Morning, Vietnam Barry’ego Levinsona przyniosła mu nominację do Oscara dla najlepszego aktora. Kilka lat później otrzymał kolejną nominację za główną rolę w filmie Dead Poets Society z 1989 roku. W latach 90. Robin Williams był praktycznie nie do zatrzymania, a później rozszerzył swoją działalność na gatunki niekomediowe. Jego samobójcza śmierć w 2014 roku wywołała falę żalu w Hollywood i poza nim.

4) Tom Cruise #

(Zdjęcie: Paramount Pictures)

Jeszcze zanim poczuł potrzebę prędkości w Top Gun, Tom Cruise był już gwiazdą filmową dzięki swojemu oszałamiającemu wyglądowi i przeszywającej charyzmie. Po drugoplanowej roli w filmie The Outsiders, Cruise wytańczył sobie drogę do kinowej nieśmiertelności w filmie Risky Business z 1983 roku. Podczas gdy jego kolejne filmy, All the Right Moves i Legend, nie wypaliły, jego rola w epickim filmie akcji Top Gun z 1986 roku wyniosła Cruise’a w stratosferę. Zakończył dekadę pracując z jednymi z największych reżyserów i aktorów w branży, w filmach takich jak Kolor pieniędzy, Koktajl, Rain Man i Urodzony czwartego lipca. W latach 90-tych Tom Cruise stał się czołowym mężczyzną Hollywood, a jego sława nie słabnie od tego czasu.

3. Anthony Hopkins #

(Zdjęcie: Paramount Pictures)

Jeden z najbardziej szanowanych brytyjskich aktorów w historii, znany ze swojego intensywnego przygotowania, Anthony Hopkins może pochwalić się licznymi wyróżnieniami, w tym Oscarami, BAFTA, Emmy, a także nagrodą Cecil B. DeMille Award, a nawet tytułem szlacheckim od królowej Elżbiety II. Niegdyś należał do Royal National Theater, a jego sława rozpoczęła się od filmu The Elephant Man z 1980 roku, który przyniósł Hopkinsowi międzynarodową uwagę i sławę głównego nurtu. W tym samym roku zagrał także w filmie A Change of Seasons, u boku Shirley MacLaine, z którą słynnie się nie dogadywał. Hopkins zagrał w kolejnych filmach z lat 80-tych, takich jak The Bounty, The Good Father i The Dawning.

2. Michael Douglas #

(Zdjęcie: 20th Century Studios)

Najbardziej znany z grania silnych mężczyzn o silnych osobowościach, Michael Douglas – syn aktora Kirka Douglasa – na zawsze stał się gwiazdą filmową dzięki głównej roli w komedii przygodowej Romancing the Stone z 1984 roku. Już wcześniej odniósł sukces w Hollywood, będąc producentem takich filmów jak Lot nad kukułczym gniazdem i Syndrom chiński. Jednak uznanie jako gwiazda filmowa zdobył w latach 80. dzięki takim filmom jak Fatalne zauroczenie, Wojna państwa Rose i Wall Street, z których ten ostatni przyniósł mu Oscara dla najlepszego aktora. Podczas gdy większość sławy Douglasa zostanie zdefiniowana przez jego pracę w latach 90-tych, lata 80-te przyniosły mu najbardziej niezapomniane filmy w jego karierze.

1. Robert De Niro #

(Zdjęcie: United Artists)

Robert De Niro zyskał sławę w Hollywood w latach 70-tych, ale jego rozgłos był niepodważalny w latach 80-tych. Rozpoczął dekadę prowadząc przejmujący dramat Martina Scorsese Wściekły byk, zdobywając swojego drugiego Oscara dla najlepszego aktora. Potem przyszły kolejne hity i autorskie kolaboracje, takie jak Prawdziwe wyznania, Król komedii, Dawno temu w Ameryce, Nietykalni, Midnight Run i Jacknife. (Proszę zwrócić uwagę na jego hipnotyzującą rolę w Brazil Terry’ego Gilliama, która wydaje się pochodzić znikąd). Robert De Niro po prostu nigdy nie czuł się nieistotny w swojej karierze, nawet w XXI wieku, kiedy wydaje się, że czuje się komfortowo tworząc beztroskie komedie. Podczas gdy lata 70. zawierają jedne z najciekawszych prac De Niro, jest on prawdopodobnie najlepszy w latach 80.