25 najlepszych programów telewizyjnych 2020 roku

(Zdjęcie: Future)
W zeszłym roku spędziliśmy więcej czasu w pomieszczeniach niż kiedykolwiek wcześniej. Nic więc dziwnego, że usługi przesyłania strumieniowego rozkwitły, gdy coraz więcej osób przechodzi z telewizji kablowej i naziemnej na Netflix, Disney Plus, Amazon Prime, HBO Max, Peacock, Hulu i inne. Jest w czym wybierać.
Wybór najlepszych programów telewizyjnych 2020 roku był pewnym wyzwaniem. Zespół Total Film długo i ostro spierał się o to, co powinno być najlepszym wyborem, z różnorodnym wachlarzem programów. Istnieją serie uznanych twórców filmowych, animowane arcydzieła i, tak, pewien spin-off Gwiezdnych Wojen. W tym roku spędziliśmy dużo czasu z naszymi telewizorami – więc świętujmy to! To najlepsze programy telewizyjne 2020 roku wybrane przez zespół Total Film.
- Plik najlepsze programy Netflix do obejrzenia teraz
- Plik najlepsze programy na Disney Plus
- Plik najlepsze programy na Amazon Prime
25. Gangi Londynu #

(Zdjęcie: Sky Atlantic)
Jeśli tęskniłeś za typem dynamicznej akcji, którą Gareth Evans wprowadził w The Raid, to Gangs of London to nędzna radość ze strony reżysera. Każdy odcinek zawiera co najmniej jedną scenografię akcji, która rywalizuje z każdym hollywoodzkim hitem, od strzelaniny w parku karawan po najgorętszy riff na świecie w Home Alone.
Seria dziewięciu odcinków to nie tylko muskularne walki i szalone strzelaniny, ponieważ przyjemna mydlana opowieść o rywalizujących gangach walczących o wypełnienie próżni mocy oferowała mnóstwo intryg między uderzeniami, a tajny policjant Ṣọpẹ DÌrÍsÙ Elliot znalazł się powoli wciągany głębiej w podziemia przestępczego, niż się spodziewał. Fascynujący i uduchowiony zwrot DÌrÍsÙ pomaga zakotwiczyć niektóre z coraz bardziej melodramatycznych momentów pod koniec serii.
24. Co robimy w cieniu S2 #

(Zdjęcie: FX)
Telewizyjna adaptacja wampirycznego mockumentary What We Do in the Shadows nadal robi wrażenie, a drugi sezon przyciąga kilku ukochanych aktorów – Marka Hamilla, Benedicta Wonga i innych – do występów jako członkowie nieumarłych. Śmiechy znów są serdeczne, a niedoszły wampir Harveya GuillÉna napędza mroczne serce w centrum programu.
Matt Berry i Natasia Demetriou zachwycają się jako dwoje kochanków w pokręconym quasi-otwartym związku, podczas gdy Nandor the Relentless z Kayvana Novaka zajmuje się swoją przeszłością bardziej niż kiedykolwiek. Najważniejszym wydarzeniem jest jednak Mark Proksch jako wampir energetyczny Colin Robinson. Odcinek skupiający się na jego miejscu pracy to jedno z najzabawniejszych 20 minut programów telewizyjnych w tym roku.
23. Przemysł #

(Zdjęcie: przemysł)
Jest kilka programów, które są przeznaczone do wielkości od pierwszego odcinka. Otwierający przemysł jest równie mocny, jak tylko się da, koncentrując się na grupie absolwentów, którzy właśnie rozpoczęli pracę w banku inwestycyjnym w Londynie. Natychmiast jest bezwzględny, a serial staje się coraz bardziej okrutny w miarę upływu czasu.
Lena Dunham reżyseruje pierwszy odcinek elektryczny, nadając ton podobny do Succession. Myha’la Herrold jest doskonała jako niepozorny, ale zabójczy ołów, podczas gdy reszta obsady jest wypełniona nierozpoznawalnymi twarzami, bez Kena Leunga (Zagubieni, Soprano) i Freya Mavor (Skórki). Jeśli możesz znieść widok tych okropnych londyńczyków, którzy migają gotówką i płacą za to cenę, to Industry jest koniecznością.
22. Korona S4 #

(Zdjęcie: IMDb)
Olivia Colman powraca jako królowa Elżbieta II w Koronie, choć tym razem jej reflektor został skradziony przez kilka znanych nazwisk. W czwartym sezonie pojawia się księżna Diana, grana przez Emmę Corrin, która w pełni wciela się w tę rolę. Słodka, niewinna, ale całkowicie zdolna, jest ogromną postacią w serialu, który wstrząsa królewską.
Jest jeszcze Margaret. Nie, nie mówimy o księżniczce, chociaż wróciła Helena Bonham Carter, ale Margaret Thatcher. Chociaż Gillian Anderson może nie być pierwszym wyborem, który dochodzi do połowy, kiedy obsadza byłego premiera, Amerykanin czyni cuda z rolą. To cholerny sezon przez cały czas – nic dziwnego, że The Firm nie był z niego zbyt zadowolony.
21. Małe pożary wszędzie #

(Zdjęcie: Amazon)
Little Fires Everywhere śledzi pozornie idealną rodzinę Richardsonów i sposób, w jaki ich życie splata się z enigmatycznym duetem matki i córki, którzy zaczynają wynajmować nieruchomość należącą do Richardsonów. Kerry Washington gra artystkę i samotną matkę Mię, a Reese Witherspoon gra Elenę Richardson, rodzinną matkę (Witherspoon, jak zwykle, przybija rolę bogatej, neurotycznej matki WASP).
Limitowana seria rozpoczyna się od pochłonięcia domu Richardsonów przez płomienie, a kolejne odcinki polegają na tym, aby dowiedzieć się, kto wzniecił pożary („małe” i „wszędzie”). Jednak Little Fires Everywhere naprawdę błyszczy w zręcznym podejściu do takich tematów, jak rasizm, klasa i macierzyństwo. Na przykład przedstawienie aborcji w serialu jest jednym z najbardziej ożywczych przedstawień, jakie kiedykolwiek widziałem w telewizji. Według Hulu był to najczęściej oglądany dramat w historii w usłudze przesyłania strumieniowego w ciągu pierwszych 60 dni w Internecie – i słusznie.
20. Jesteśmy tym, kim jesteśmy #

(Zdjęcie: Jesteśmy tym, kim jesteśmy)
We Are Who We Are to pierwszy występ telewizyjny Luca Guadagnino. Ta swobodna opowieść o amerykańskich bachorów z bazy wojskowej zdobyła koronę nastoletniego niepokoju Euphorii dzięki tętniącemu życiem zespołowi (prowadzonemu przez It’s Jack Dylan Grazer), świetnej ścieżce dźwiękowej i dusznej śródziemnomorskiej atmosferze.
To fascynujące spojrzenie na ból i przyjemność młodości, odkrywanie pierwszej miłości i wszystkich bólów, które się z tym wiążą. Obserwowanie, jak te nastolatki wykonują ruchy, jest z pewnością emocjonalnym doświadczeniem, któremu niezmiernie pomaga prowadząca ręka Guadagnino – który sterował Call Me By Your Name.
19. The Eddy #

(Zdjęcie: Netflix)
Ta oryginalna seria Netflix spełniła obietnicę międzynarodowego kalibru. Napisany przez supremo scenarzystę Jacka Thorne’a, z odcinkami wyreżyserowanymi przez Damiena Chazelle, Houdę Benyaminę, LaÏla Marrakchi i Alana Poula, The Eddy to ostry, ale tętniący życiem bop na paryskiej scenie jazzowej.
AndrÉ Holland wciela się w Elliota, walczącego menadżera paryskiego klubu nocnego. Jednak jego partner biznesowy jest winien niektórym ludziom pieniądze i sprawy szybko stają się jeszcze trudniejsze. A potem pojawia się córka Elliota, Julie. To jedna rzecz po drugiej, ale ta zachwycona muzyką seria rytmuje w swoim własnym tempie, spowalniając do refleksji i oczywiście kilka jam session.
18. Ted Lasso #

(Zdjęcie: Apple Plus)
Uwielbiam tę piękną grę lub nienawidzę, ta komedia Apple TV Plus o trenerze futbolu amerykańskiego (Jason Sudeikis) zatrudnionym do poprowadzenia drużyny angielskiej Premier League to ciepły i dowcipny zegarek. Tak, jest więcej niż kilka żartów na temat klasycznych angielskich i amerykańskich stereotypów, ale Sudeikis ma pewną charyzmę, która sprawia, że wszystko działa.
Zgoda, nie ma nic przełomowego w amerykańskiej komedii, która nosi serce na rękawie, ale Ted Lasso ma wystarczająco dużo zabawnego materiału, aby uczynić ją idealnym antidotum na większość nieszczęść 2020 roku.
17. Pani America #

(Zdjęcie: FX na Hulu)
Ruch na rzecz ratyfikacji Poprawki do Równych Praw jest opowiadany z perspektywy kobiet stojących na pierwszej linii wojny kulturowej w tym pouczającym, dziewięcioczęściowym miniserialu. Cate Blanchett jest genialna i zaciska zęby jako konserwatywna aktywistka Phyllis Schlafly, która walczy przeciwko wzmocnieniu pozycji kobiet.
Chociaż są tacy, którzy stoją po jej stronie, w tym gospodyni domowa Sarah Paulson, są też te feministki, które przeciwstawiają się Schlafly, w tym Rose Byrne i Elizabeth Banks. Gwiazdową obsadę uzupełniają Uzo Aduba, Margo Martindale, Tracey Ullman i John Slattery, wszyscy znakomici w swoich rolach.
16. Quiz #

(Zdjęcie: ITV)
Oparty na doskonałej grze Jamesa Grahama pod tym samym tytułem, Quiz może pochwalić się zwycięskimi turami Matthew Macfadyena i Sian Clifforda, a wrażenie Chrisa Tarranta Michaela Sheena jest świetne. Doskonała obsada, telewizyjna nostalgia i dwuznaczność w stosunku 50:50 sprawiają, że Stephen Frears podejmuje temat poważnego skandalu związanego z oszustwami, który wstrząsnął Kto chce zostać milionerem? nie do przegapienia.
Szczególnie imponujące jest to, że dramat ITV nie ustępuje. Chociaż rzeczy mogą wydawać się okrojone i suche, jak w prawdziwym życiu, wydarzenia nie są tak proste. Dodaj do tego Helen McCrory jako adwokat i masz doskonały trzygodzinny brytyjski dramat, który porwał cały naród.
15. Bojack Horseman S6 #

(Zdjęcie: Netflix)
Koński alkoholik ugiął się w typowo chaotyczny sposób: jego świat runął do wewnątrz. Ostatni sezon Bojacka Horsemana został podzielony na dwie części, a druga połowa była ciężką obserwacją, ponieważ tytułowy bohater poradził sobie ze swoją przeszłą akcją w poście – świat MeToo. Przedostatnim odcinkiem, po którym nastąpił doskonale odmierzony finał, który umacnia serial jako klasyk.
Oczywiście nie chodziło tylko o Bojacka. Program Netflix stał się o wiele więcej, z wieloma głównymi bohaterami – Princess Carolyn, Mr Peanutbutter, Diane i Todd – wszyscy mają swoje historie schludnie zapakowane. Kto by pomyślał, że serial telewizyjny o koniu z kreskówek może być tak poruszający?
14. Lovecraft Country #

(Zdjęcie: HBO)
Gorączkowy portret posegregowanej Ameryki z lat 50. Mishy Green umiejętnie łączy ostry jak sztylet społeczny komentarz z lotami horroru i fantazji. Tajne stowarzyszenia, zakrzywienia czasu, szalony seks z mackami. w jednym z odcinków Lovecraft Country wszystko może się zdarzyć.
Były jednak dwie stałe: wybuchy Jonathan Majors i Jurnee Smollett promieniują charyzmą, para zakotwiczająca serię. Seria przesuwa granice tego, czego można się spodziewać po horrorze Lovecraftian – i robi to pięknie. Chociaż zakończenie może być ostateczne, sezon 2 nie pójdzie źle.
13. Schitt’s Creek S6 #

(Zdjęcie: CBC)
Śpiący hit Dana i Eugene’a Levy’ego żegna się dowcipnie z Roses i ekscentrycznym tytułowym miastem, gdy David (Dan Levy) zostaje złapany, Alexis (Annie Murphy) odzyskuje niezależność, a Moira (Catherine O’Hara) i Johnny (Eugene Levy) ) poszerzyć sieć motelów.
Pandemia COVID sprawiła, że miliony ludzi odkryło tę zachwycającą serię, która zakończyła się pięknie. I chociaż pożegnanie z rodziną było smutne, wyszli z więcej niż garstką Emmy. Doprawdy po prostu najlepszy.
12. Ostatni taniec #

(Zdjęcie: Netflix / ESPN)
Ten ośmiogodzinny film dokumentalny Netflix zabrał nas do szatni Chicago Bulls, którzy wygrali sześć mistrzostw NBA w latach 90. i do wnętrza głowy gwiazdora Michaela Jordana.
Nie lubisz koszykówki? Mimo to, slam-dunk Doc Jasona Hehira zelektryzuje cię. The Last Dance wprowadza cię w grę, jednocześnie koncentrując się bardziej na życiu i osobowościach jej wielkich gwiazd. Jordan jest oczywiście w centrum uwagi, ale inni członkowie kultowego zespołu Bulls od czasu do czasu są w centrum uwagi. Ten dostanie pompowania krwi – i tak, widzimy Jordana na planie Space Jam.
11. Zniknę w ciemności #

(Zdjęcie: HBO)
Sześcioczęściowy dokument HBO o prawdziwej zbrodni pokazuje, jak Michelle McNamara odkryła nowe dowody, badając swoją bestsellerową książkę z 2018 roku o Złotym Stanie Zabójcy, który popełnił co najmniej 13 zabójstw i 50 gwałtów w latach 1973-1986.
Liz Garbus (What Happened, Miss Simone?) Reżyseruje pierwszy odcinek I’ll Be Gone In The Dark, w którym McNamara przedstawia swój pierwotny pomysł w Los Angeles Magazine. Gdy zagłębia się w niepokojącą prawdę, pojawiają się zwroty akcji, które prowadzą do oszałamiającego wniosku. To fascynujący widok i niesamowicie poruszający.
10. Nienawidzę Suzie #

(Zdjęcie: Sky Atlantic)
Na wpół autobiograficzna współpraca Billie Piper z Lucy Prebble (Secret Diary Of A Call Girl) to niezachwiane, brutalnie zabawne i refleksyjne spojrzenie na kobiece doświadczenie (matka / żona / przyjaciółka / kochanka) przez piosenkarkę, która została aktorką Suzie (Piper), którego życie rozwikło się po włamaniu do telefonu.
Ballsy i genialny, I Hate Suzie widzi Piper w swojej najlepszej dotychczasowej roli, oferując odważny występ, który nosi jej duszę. W chwilach jest to również mrocznie zabawne, co sprawia, że ciosy w brzuch są jeszcze bardziej bolesne, gdy lądują.
9. Dead To Me S2 #

(Zdjęcie: Netflix)
Druga część tragikomedii przyspiesza zwroty akcji, gdy przeciwne polarne kumple Jen i Judy usiłują utrzymać w tajemnicy następstwa kryminalizującego klifu z zeszłego sezonu. Mistrzowska mieszanka mrocznych emocji i głośnych, głośnych tekstów.
Christina Applegate i Linda Cardellini są rewelacyjni jako główny duet, podczas gdy James Marsden jako półidentyczny brat bliźniak Steve’a to czysta doskonałość. Tym razem jest jeszcze więcej niezapomnianych zwrotów akcji – nie mogliśmy przestać oglądać.
8. Chłopcy S2 #

(Zdjęcie: Amazon)
Drugi sezon serialu o superbohaterach Amazona jest bardziej chaotyczny niż pierwszy i bez tego samego czynnika zaskoczenia. Ale chłopcze, czy jest ciemno, z całkowicie amerykańskim bohaterem Homelander (Antony Starr), podżeganym przez Stormfront (Aya Cash), przechodząc w pełni psychopatę do naprawdę niepokojącego efektu.
Sezon 2 dla chłopców jest również bardziej aktualny niż jego poprzednik, zajmując się rasizmem i innymi tematami nękającymi Amerykę w dzisiejszych czasach. Karl Urban jest doskonały jako powracający Billy Buther, ale to Starr kradnie serial jako całkowicie przerażający Supe.
7. Zadzwoń do Saula S5 #

(Zdjęcie: AMC)
W przedostatnim sezonie bogatego prequelu Vince’a Gilligana Breaking Bad Jimmy McGill (Bob Odenkirk) zbliża się do postaci Saula Goodmana, którą znamy z Breaking Bad. W szczególności jeden odcinek, „Bagman”, zapewnia 55 minut na równi z najlepszymi z oryginalnego serialu.
Jednak to Kim (Rhea Seehorn) nadal jest najcenniejszą zawodniczką serialu – choć zastanawiamy się, dlaczego nie dostała się do Breaking Bad. Spodziewaj się, że złamane serce nadejdzie, gdy Better Call Saul otacza sezon 7.
6. Gambit królowej #

(Zdjęcie: IMDb)
Introwertyczny amerykański cud szachowy, grany przez kobietę w tej chwili Anya Taylor-Joy, mierzy się z Rosjanami i odkrywa, że życie poza szachownicą jest znacznie mniej wzorowe i symetryczne. Chociaż, oczywiście, seria o szachach może brzmieć. cóż. nudno. Gambit królowej nie jest niczym. W rzeczywistości sprawia, że gra jest ekscytująca – i doprowadziła do ogromnego wzrostu wyszukiwań hasła „Jak grać w szachy”.
Niesamowity dramat Scotta Franka z lat 60. stanowi godną kontynuację jego westernowego serialu Godless z 2017 roku i umacnia Taylor-Joy jako siłę, z którą należy się liczyć.
5. Devs #

(Zdjęcie: FX)
Pierwszy wypad Alexa Garlanda do telewizji pasował do jego filmów Ex Machina i Annihilation. Devs podąża za inżynierem oprogramowania Lily Chan (Sonoya Mizuno), będącym wielkim uderzeniem brody w głowę z wolnej woli i determinizmu, gdy bada zniknięcie swojego chłopaka po tym, jak zaczął pracować dla ściśle tajnego oddziału firmy zajmującej się komputerami kwantowymi.
Seria zagłębia się w to, czy ludzi można obwiniać za swoje czyny, i widzi, jak Nick Offerman gra przeciwko typowi jako zły lider firmy z Doliny Krzemowej w stylu Willy’ego Wonki. To po prostu hipnotyzujące.
4. Normalni ludzie #

(Zdjęcie: BBC)
Jeśli pragnąłeś intymności podczas blokady, to bardziej niż dostarczona adaptacja powieści Sally Rooney Lenny’ego Abrahamsona i Hettie Macdonald, jej porywający romans rezonuje z pokolenia na pokolenie.
Podążając za miłośnikami liceów Connell i Marianne (Daisy Edgar-Jones i Paul Mescal), którzy poruszają się we wczesnej dorosłości po przeciwnych krańcach spektrum społecznego, Normal People ma obsesję na punkcie oglądania. Centralny duet ogłasza się jako ten do obejrzenia.
3. Mogę cię zniszczyć #

(Zdjęcie: BBC)
Potwierdzając, że twórca / scenarzysta / współreżyser / gwiazda Michaela Coel jest wielkim talentem, I May Destroy You wymyka się wszelkim oczekiwaniom na małym ekranie. Żywy obraz następstw przeżycia napaści na tle seksualnym, 12-parter pewnie porusza tematy zgody, rasy, płci i mediów społecznościowych, unikając kajdan gatunkowych.
I May Destroy You jest zabawny, wzruszający, szokujący i powiązany, ale zawsze prowokuje do myślenia. Coel oszałamia główną rolę w tym bezkompromisowym dramacie, który każdy musi obejrzeć.
2. Mandalorian S1 + S2 #

(Zdjęcie: Disney)
Opóźniona premiera Disney Plus w Wielkiej Brytanii przyniosła satysfakcję: w ciągu jednego roku mamy dwa sezony znakomitego serialu Jona Favreau o Gwiezdnych wojnach. Prawdopodobnie jeszcze bardziej satysfakcjonująca wizyta w odległej galaktyce niż trylogia kontynuacji, oba sezony opierają się na wczesnej miazdze i zachodnich korzeniach serii.
Mandalorianin ma fajnego bohatera, niesamowitą akcję i wartości produkcyjne jakości filmowej, których nawet nie potrzebował, ponieważ szczerze mówiąc, co tydzień oglądaliśmy tylko dla Baby Yoda / The Child / Grogu. Do tego dochodzi Boba Fett, Ahsoka Tano i inne znane twarze Gwiezdnych Wojen. Nic dziwnego, że robią pół tuzina serii spin-off.
1. Mały topór #

(Zdjęcie: Amazon / BBC)
Oczekiwania były wysokie, gdy zdobywca Oscara Steve McQueen (12 Years
A Slave, Widows) zwrócił się do telewizji, aby nakręcić serię pięciu filmów poświęconych społeczności Indii Zachodnich w Londynie w latach 60, 70. i 80. XX wieku. Ale nie można było przewidzieć, jak potężna okaże się ta kolekcja.
Zawierała historie o ucisku, nadziei, miłości i przeciwnościach losu, była to niezwykle silna mieszanka: wzruszająca, ekscytująca, zabawna i zmysłowa. Prawdziwe historie, takie jak Namorzynowa Dziewiątka i Leroy Logan, zostały opowiedziane z historyczną i kulturową specyfiką i dały szansę utalentowanym aktorom, by zabłysnąć: John Boyega, Shaun Parkes, Letitia Wright i inni wykonali świetną robotę w złożonych rolach. Potężne, osobiste wydarzenie telewizyjne, którym można delektować się co tydzień.
Dzisiejsze najlepsze oferty na transmisję strumieniowąHuluHulu Bezpłatna wersja próbnaViewDisneyDisney + Miesięczna 6,99 USD / mthViewSling TVSling Orange 30 USD / mthViewAmazon PrimeAmazon Prime Video 12,99 USD / mthView 30-dniowy darmowy okres próbny Sprawdzamy ponad 130 milionów produktów każdego dnia, aby uzyskać najlepsze ceny