(Zdjęcie: Netflix)
Eksplozje, które ledwo potrząsają włosami złego gościa, szalony samochód ściga się z fizyką i bohaterowie, którzy mówią tylko w jednej linii. Najlepsze filmy akcji Netflix oferują takie tandetne – przepraszam, mamy na myśli z klasą – perspektywy, między innymi. Gatunek akcji z pewnością zasługuje na swoją reputację jako dom najbardziej ekscytującego kina, jakie kiedykolwiek powstało, ale nie zapominajmy: niektóre z tych rzeczy zostały przygotowane przez filmowców, którzy również się potykali kulki.
To sprawia, że jest to jeden z najbardziej ekscytujących gatunków: nigdy nie wiesz, co dostaniesz. Możliwość rozbicia się na kanapie z jednym, a nie 25 najlepszymi filmami akcji Netflix, jest niewątpliwie jednym z najlepszych sposobów na relaks pod koniec długiego tygodnia. Więc napij się tej porcji kuszących opowieści pełnych adrenaliny.
- Plik najlepsze programy Netflix
- Plik najlepsze filmy Netflix
- Plik najlepsze komedie Netflix
- Plik najlepsze horrory Netflix
Stara Gwardia
(Zdjęcie: Netflix)
Charlize Theron jest nagłówkiem tej popularnej adaptacji powieści graficznej, będącej wspaniałą mieszanką sekwencji walki i fantasy, która gra rolę współczesnego aktora akcji. Stara Gwardia podąża za bandą dobroczynnych najemników, na czele której stoi Andy Therona, który również jest nieśmiertelny. Przez wieki udawało im się spuścić głowę i zrezygnować z niewykrywalnego straży obywatelskiej, ale nadejście technologii wkrótce to uniemożliwia.
Nie zadowalając się poleganiem wyłącznie na jego fajnych „niepowstrzymanych wojownikach” – który został ujawniony we wczesnej sekwencji przerywającej show – film kopie poważnego tyłka na każdym froncie. Reżyserka Gina Prince-Bythewood demonstruje swój talent do małżeństwa razem z miłymi postaciami. Aha, i jest tam też romans od wieków.
Zakochane ptaki
(Zdjęcie: Netflix)
Żwawa, pełna śmiechu komedia z kumplem, której akcja rozgrywa się w ciągu jednej nocy. Nie, nie mówimy o twoich standardowych zdjęciach z męskiej twarzy z lat 80. Lovebirds przyjmuje tę koncepcję i łączy ją z pozostałościami bajkowej historii miłosnej, otwierając się na parę, Jibran i Leilani, w drodze na imprezę, na którą nigdy nie docierają, ponieważ walczą w samochodzie i decydują się na rozstanie. Jest napięty, niezbyt zabawny i wszystko wydaje się trochę ponure. Aż Jibran przypadkowo uderza rowerzystę, który odmawia jego pomocy.
Od tego momentu wszystko się kręci, powodując wielokrotne niebezpieczeństwo dla duetu w ciągu wieczoru. Napotykają wielu oszustów, którzy chcą ich zabić, co naturalnie sprawia, że pracują razem jako zespół, aby przetrwać tę mękę. Trudno wymyślić na nowo koło, ale to zasługa komediowych kawałków Kumail Nanjiani i Issy Rae jako pary, która dostarcza zarówno gagi, jak i zaskakująco solidne beatdowny.
Sternik
(Zdjęcie: Netflix)
Możesz go znać jako Crossbones z MCU lub jako tego faceta z filmów The Purge. Tutaj Frank Grillo gra kierowcę ucieczki – znanego również jako tytułowego kierowcę – rzuconego w niefortunny zestaw okoliczności, gdy napad się nie powiedzie. Mając samochód pełen gotówki i nie mając pojęcia, kto go wrobił, to on musi dowiedzieć się, co się stało, nawet jeśli nie ma pojęcia, komu może zaufać.
Nazywany thrillerem i neo-noir, z przebłyskami melodramatu, można to spokojnie nazwać wszystkimi tymi rzeczami. Kiedy koniec dobiega końca, nie ma wątpliwości, że jest to gra typu „piłka po ścianę”. I naprawdę, kto nie lubi dobrego filmu o pościgach samochodowych? Nawet jeśli są źli, nadal są świetni. Na szczęście Wheelman to doskonały eksperyment polegający na łączeniu emocji i akcji, z energicznym czasem pracy, który przyspieszy.
Oblężenie Jadotville
(Zdjęcie: Netflix)
Oblężenie Jadotville jest inspirowane doświadczeniami 157-osobowej armii irlandzkiej podczas misji pokojowej ONZ w Kongo w 1961 roku. Trudno uwierzyć, że Jamie Dornan, on z Fifty Shades, może dostarczyć dramatycznych działań na froncie, ale jest na szczycie swojej gry jako komendant Pat Quinlan w tym oryginalnym Netflixie. Prowadzi swoich 150 ludzi do bitwy ze zmęczeniem światem, które wydaje się być wypalone, zabierając ich na odmieniającą życie misję, aby utrzymać fort z 3000 żołnierzy kongijskich.
Częścią planu reżysera Richiego Smytha, aby zahartować swoich aktorów przed kręceniem zdjęć, było zapewnienie, że ich doświadczenia będą prawdziwe. Zmusił ich wszystkich do wzięcia udziału w obozie żołnierskim. i chłopcze, czy to widać. W ten sposób dodajesz warstwę emocjonalnej prawdy do takiego filmu.
Nadchodzi po nas noc
(Zdjęcie: Netflix)
Masz ochotę obejrzeć coś, co wstrząśnie twoją duszą? Spróbuj. To niesamowita gra akcji, która rzadko zdejmuje nogę z gazu. Utrzymywanie prostej historii działa jak kotwica, sposób na to, by akcja toczyła się w zamieszkach, tak jak chcesz, mając na czele gwiazdy takiej jak Iko Uwais z The Raid. Tutaj wciela się w zbir z triady imieniem Ito, który w ostatniej chwili zwraca się przeciwko swoim kolegom z egzekutorów, gdy szpieguje młodą dziewczynę w wiosce, którą obecnie zabijają. Decydując się na uratowanie jej życia i zmarnowanie swoich towarzyszy, Ito musi zrobić wszystko, aby chronić dziecko.
Kino zaszło daleko, jeśli chodzi o to, co jest uważane za dopuszczalne, przesuwając granice dobrego smaku do skrajności. The Night Comes For Us szarżuje tą drogą, w jakiś sposób rozszerzając poprzednie pomysły na przemoc i nieustępliwą falę krwi. W tym roku nie zobaczysz drugiego takiego filmu akcji.
Ip Man
(Zdjęcie: Mandarin Film)
Oryginał inny niż Netflix jest dostępny w USA / Wielkiej Brytanii
Wszyscy wiedzą, kim jest Bruce Lee. Legenda na ekranie iw walce. A co z człowiekiem, który go nauczył? To swego rodzaju inspiracja dla Ip Mana. Donnie Yen odcisnął swoje piętno grając fabularyzowaną wersję arcymistrza Wing Chun Yip Kai-man, który był mentorem kilku głównych ekspertów sztuk walki, a to prowadzi cię z powrotem do miejsca, w którym wszystko się zaczęło. W latach trzydziestych XX wieku Japończycy najeżdżają miasto Yip i to od niego – i jego niesamowitych umiejętności – zależy pokonanie ich przywódcy.
Apelem tutaj jest poznanie człowieka, który trenował Lee. To samo w sobie jest intrygujące, ponieważ nauka o jego przeszłości jest świetną zabawą. Kto nie lubi biografii akcji? Biorąc to pod uwagę, warto sprawdzić, czy jen dokonuje historycznych uderzeń, i zobaczyć, skąd wzięło się tak wiele ruchów, które znamy dzisiaj.
Troy (2004)
(Zdjęcie: Warner Bros.)
Oryginał inny niż Netflix jest dostępny w USA / Wielkiej Brytanii
Troy adaptuje klasyczną opowieść Homera o dwóch sparingowych cywilizacjach, Troi i Sparcie, w wojnie wywołanej starym, klasycznym dylematem, miłością kobiety. Walka rozpoczyna się, gdy książę trojański (Orlando Bloom) zakochuje się w żonie (Diane Kruger) króla Spartan (Brendan Gleeson) i decyduje, że chciałby zabrać ją z powrotem do swojej ojczyzny. Rozlew krwi następuje między wieloma pięknymi A-listami.
To epopeja z mieczem i sandałami, która szczyci się soczystymi, złotymi lokami Brada Pitta u szczytu kariery; ostatecznie największą atrakcją dla przebojowego aktora akcji Wolfganga Petersena, który pojawia się w centrum większości działań marketingowych. Dlatego oglądamy takie filmy, rzadko ze względu na dokładność historyczną, a na pewno dla idoli podobnych do Adonisa, którzy są podciągnięci do dziewiątek, okładając się nawzajem, próbując recytować Iliadę.
Wędrująca Ziemia
(Zdjęcie: Netflix)
Oglądając chiński hit kasowy The Wandering Earth, wydaje się, że jego scenarzysta zajmował się każdym filmem katastroficznym w Hollywood z lat 90, a następnie natychmiast ogłosił „Trzymaj wszystkie piwa świata.„Spocona machismo amerykańskiej rozrywki popcornowej jest niczym w porównaniu z tym, co nazywa się pierwszym prawdziwym hitem science-fiction w Chinach. Historia w jakiś sposób przewyższa je wszystkie.
Ziemia jest w poważnych tarapatach, ponieważ słońce jest na skraju wymarcia, przez co życie na planecie nie nadaje się do zamieszkania. Naukowcy zasypują powierzchnię Ziemi 10 000 silników rakietowych, umożliwiając skierowanie Ziemi na nowy system gwiezdny… pod warunkiem, że unikną też nieznośnej grawitacji Jowisza. To ambitny jak diabli, ale reżyser Frank Gwo i jego zespół w jakiś sposób żonglują wspaniałą obsadą wraz z serią efektownych wizualizacji dla czasami zaskakującego aktora akcji.
Kod 8
(Zdjęcie: Netflix)
Jesteśmy teraz w świecie post-MCU, w którym sztuka superbohatera nie jest już kontrkulturą. W rezultacie otrzymujemy teraz bardziej zabawne, bezpośrednie do przesyłania strumieniowego zdjęcia, takie jak Code 8, osadzone w świecie, w którym około 4% populacji rodzi się z umiejętnościami. Niestety, ta okoliczność nie jest niestety podekscytowana przez większość obywateli, którzy kulą się z dala od „Mocy”, w tym Connor (Robbie Amell), dwudziestokilkuletni robotnik walczący o opłacenie rachunków medycznych swojej matki. Wykorzystuje swoje moce elektrokinetyczne i łączy siły z gangiem przestępczym w celu zebrania gotówki.
Bohaterowie Arrowverse i prawdziwi kuzyni Robbie i Stephen Amell grają razem, po zebraniu funduszy na film za pośrednictwem Kickstartera. To ich dynamika na ekranie naprawdę ją sprzedaje, a starszy Amell gra złoczyńcę, który werbuje Connora. Scenarzysta i reżyser Jeff Chan prawie nie ma takiego budżetu, jaki zwykle rzuca się na taryfy superbohaterów, ale to bardziej szorstkie podejście do świata X-Men-esque zapewnia mnóstwo fascynujących sekwencji akcji.
Żywy
(Zdjęcie: Netflix)
Południowokoreański film gatunkowy pełen zombie? Oczywiste porównania do Train to Busan musiały się wydarzyć. Jednak tam, gdzie to docenione przez krytyków zdjęcie nadaje nieumarłym akcjom więcej horroru, Alive, południowo-koreański film o zombie z zeszłego roku, idzie prosto na energię kinetyczną. Pod tym względem zajmuje podobną część panteonu zombie, co Świt Umarłych Zacka Snydera, którego szaleni zjadacze mózgów również szarżowali z zawrotną prędkością.
Alive opowiada o szybko rozprzestrzeniającej się infekcji, która pozostawiła całe miasto w stanie oblężenia przez zarażonych, z wyjątkiem jednego ocalałego ukrytego w jego mieszkaniu. Film wylądował na Netflix zaraz po rozpoczęciu pandemii COVID-19, raczej w odpowiednim czasie, biorąc pod uwagę, że jego historia w dużej mierze dotyczy lęku przed izolacją. Pod tym względem jest to zaskakująco rozdzierający serce zegarek, który trafi do domu wielu widzów, a jednocześnie okaże się świetną zabawą.
Obcokrajowiec
(Zdjęcie: STX Entertainment)
Oryginał inny niż Netflix jest dostępny w USA / Wielkiej Brytanii
Bomba wybucha w londyńskiej dzielnicy Knightsbridge, pozostawiając po sobie 12 ciał. Ten kinetyczny początek rozpoczyna napięty, muskularny thriller spiskowy, który porusza się jak klaskanie. Tego należało się spodziewać; Reżyser Goldeneye Martin Campbell jest tutaj na czele, ponownie spotykając się z Piercem Brosnanem. Były Bond zajmuje się rolą Liama Hennessy’ego, wiceministra Irlandii Północnej, który pragnie zlokalizować odpowiedzialnych za zbrodnię, grupę nazwaną „autentyczną IRA”.
The Foreigner to zręczny thriller terrorystyczny, który działa tak dobrze dzięki swoim wskazówkom. Brosnan wyróżnia się jako Hennessy, wcielając się w rolę, której normalnie nie przyjmuje. Podobnie, jego współpracownik Jackie Chan również gra przeciwko typowi jako owdowiały żołnierz sił specjalnych Wietnamu, który ma żal do zniesienia.
Jowisz rosnąco
(Zdjęcie: Warner Bros.)
Oryginał inny niż Netflix jest dostępny w USA / Wielkiej Brytanii
Doskonały przykład kanonu śmieciowego kina „Tak źle, że jest dobrze”. The Wachowskis, duet rodzeństwa stojący za Matrix, Bound i mniej udany Speed Racer, dali z siebie wszystko w swojej kosmicznej operze z 2015 roku. Mila Kunis gra rosyjskiego sprzątacza, który, jak się okazuje… nie, nie możemy zepsuć bombastycznej bluzki, jaką JEST Jowisz wznoszący się. Trzeba widzieć, żeby się nim cieszyło. Ten pełen akcji spektakl fantasy science fiction jest… coś.
Od ekstrawaganckich kostiumów po ostentacyjne imiona postaci (Chicanery Night, Stinger Apini, by wymienić tylko dwa), to pyszny kawałek popcornu, który pozostaje wypełniony akcją do końca. Możesz debatować nad niektórymi decyzjami (jak na przykład obsadzenie Channinga Tatuma jako dogmana o uszach elfów), ale nie możesz argumentować, że Wachowscy wiedzą, jak choreografować i wykonać zabójczą sekwencję akcji.
Dryfujący
(Zdjęcie: STX Entertainment)
Oryginał inny niż Netflix jest dostępny w USA / Wielkiej Brytanii
We wrześniu 1983 roku para nowo zaręczonych marynarzy, Tami Oldham Ashcraft i Richard Sharpe, wylądowała w swoim życiu: popłynąć 44-metrowym jachtem z Tahiti do San Diego. Obaj doświadczeni na morzu, nie byli jednak przygotowani na zdradliwe warunki huraganu Raymond. To ta prawdziwa historia, która jest podstawą dramatu survivalowego Baltasara Kormakura z 2015 roku, Adrift.
Shailene Woodley mogła mieć surowy koniec umowy, jeśli chodzi o dystopijne franczyzy YA, ale jej kariera po Rozbieżności nadal wymaga interesujących wyborów. Adrift to jedno z takich zdjęć, które pokazuje jej dramatyczne kotlety wraz z jej uznaną zdolnością do akcji, gdy podejmuje rolę Tami. Ostatecznie to jej historia, którą śledzimy przez większość filmu, a lepsze części rozgrywają się po katastrofie pary.
Ekstrakcja
(Zdjęcie: Netflix)
Zatapiając 65 milionów dolarów w swoim spektaklu akcji Extraction, nic dziwnego, że Netflix zdecydował się, jak to mówią, uderzyć piłką w ścianę na każdym froncie. Nabbing Chris Hemsworth na prowadzenie był mistrzowskim posunięciem, ale wielkim odejściem od Thora jest jego reżyser Sam Hargrave, który również jest kaskaderem MCU. Podobnie jak John Wick widział, jak znany geniusz kaskaderski Chad Stahelski po raz pierwszy przejął stery jako reżyser, Hargrave ma taką samą szansę na obejrzenie akcji tak, jak doświadcza tego kaskader.
I to w dużej mierze dlatego fabuła może nie mieć większego znaczenia. Kto zawracał sobie głowę szczegółami, kiedy twój reżyser przypina się do samochodu na 12-minutowy ujęcie szybkiego pościgu samochodowego? To prawda, historia jest wystarczająco przyzwoitą opowieścią o zmysłowym najemniku, który przyjmuje pracę, by zlokalizować porwanego syna międzynarodowego pana przestępczego, ale nie zmieni oblicza kina. Przyjdź do Hemswortha grającego nieco poważniejszą rolę i zostań przy wspaniałych scenach akcji.
Pięć śmiercionośnych jadów
(Zdjęcie: Shaw Brothers)
Oryginał inny niż Netflix jest dostępny w USA / Wielkiej Brytanii
Szczęście dla Netflixa, The Five Deadly Venoms to ceniony klasyk sztuk walki, który wylądował u szczytu szaleństwa Kung-Fu. Bracia Shaw posprzątali, zabierając legendarnego Chang Cheha do reżyserowania tego, co stało się kultowym klasykiem. Kwintet leadów został nazwany przez fanów „The Venom Mob”. Film podąża za umierającym życzeniem nauczyciela kung fu, który prosi, aby jego ostatni uczeń wyśledził pięciu jego najbardziej znanych uczniów, z których każdy nauczył śmiertelnej umiejętności, której obawia się, że będą nadal używać tylko do zła.
Kwartet wojowników kung fu, z których każdy walczy, używając unikalnych stylów zwierzęcych Stonoga, Wąż, Skorpion, Jaszczurka i Ropucha. Chociaż może to nie zabrzmieć szczególnie interesująco, ta fabuła jest wymówką dla niektórych scen zabójczych walk. Oglądanie, jak Ropuch walczy z więzieniem, pokonanie każdego, kto stanie mu na drodze, jest na najwyższym poziomie. Jednak sekwencja treningowa Scorpiona, przeciwstawiająca się grawitacji, zajmuje herbatnik, moment podobny do reszty filmu, który okazał się mieć duży wpływ na gatunek sztuk walki.
Wielki Mistrz
(Zdjęcie: Bona Film Group)
Oryginał inny niż Netflix jest dostępny w USA / Wielkiej Brytanii
Tratwa biografii sztuk walki wprowadziła widzów w życie założyciela Wing Chun, Ip Mana. Wielu zna tę historię z filmów o tej samej nazwie, które również znajdują się na tej liście, ale żaden nie uchwycił oszałamiającej kinematografii i zgrabnych stylów akcji Grandmaster. Ten dramat akcji z 2013 roku opowiada historię pochodzenia mistrza z niuansami i gracją, która jest całkowicie niezależna. W filmie z udziałem Tony’ego Leunga i Zhanga Ziziego, w przyzwoitym tempie, delikatnym okiem opowieść o powstaniu Mistrza Ip.
Mając na czele cenionego reżysera Wong Kar-Waia, jest jasne, dlaczego film zyskał tak wielką rzeszę fanów. Choreografia akcji jest oszałamiająca i wydaje się wręcz świeża, pomimo dobrze znanej historii. Wygląda na to, że wersja Netflix traci na atrakcyjności dłuższe chińskie cięcie, które zalecamy, jeśli to możliwe.
Spider-Man: Into the Spider-Verse
(Zdjęcie: Sony)
Oryginał inny niż Netflix jest dostępny w USA / Wielkiej Brytanii
Peter Parker zostaje ukąszony przez pająka w laboratorium, jego wujek Ben umiera, idzie… * zzzz *, przepraszam, przytaknął na chwilę. Wszyscy znamy historię powstania Spidey. Dlatego, podobnie jak Homecoming, Spider-Man: Into the Spider-Verse postanawia pominąć tę powtórkę i zanurzyć się w czymś nowym. Niezgrabny społecznie nastolatek z Nowego Jorku, Miles Morales, jest liderem i to jego historia, opowiadająca o różnorodności, akceptacji i współczuciu, napędza jeden z najlepszych filmów Marvela, których nie ma w MCU. Jego historia może zapożyczać znane elementy, ale tworzy własną sieć – ahem -.
Trudno jest znaleźć winę w tym, co stało się jednym z * najlepszych * filmów komiksowych, jakie kiedykolwiek powstały; nieważne, jedna z najprzyjemniejszych adaptacji Spider-Mana. Biorąc pod uwagę, jak dobrze znamy tę postać, sprawia to, że wszechświat Spidey wydaje się całkowicie oryginalny. To podmuch, świeżość, ścieżka dźwiękowa to dynamit i oszałamiająca wizualnie. Oglądaj.
Triple Frontier
(Zdjęcie: Netflix)
Pomyśl o Triple Frontier jako o Ocean’s Eleven z militarnym podejściem. J.C Chandor reżyseruje na podstawie scenariusza, który napisał wraz z Markiem Boalem z Zero Dark Thirty do filmu roku o testosteronie, który opowiada o grupie byłych agentów sił specjalnych, którzy wspólnie okradają znanego barona narkotykowego kartelu. Nie jest to nic nowego, jeśli chodzi o fabułę, ale film kryje w sobie mnóstwo niespodzianek. Warto zauważyć, że jego obsada udaje się zapuścić się na interesujące terytorium ze swoimi postaciami, które znajdują się w poważnych tarapatach, gdy prosty plan się nie powiedzie.
Oscar Isaac prowadzi jako Santiago „Pope” Garcia, agenta DEA, który ponownie łączy swoją dawną drużynę (Ben Affleck w najwyższej formie, Charlie Hunnam, Pedro Pascal i Garrett Hedlund), aby przeprowadzić napad, który bez wątpienia nie przebiega tak dobrze oni oczekują. Netflix zdobył złoto dzięki zwycięskiemu zestawowi A-listów z najwyższej półki, napiętym, precyzyjnym skryptom i wspaniałym sekwencjom akcji, które trzymają serce w gardle. Jeden z najlepszych filmów akcji w serwisie Netflix, Triple Frontier zawiera tyle samo siły i mózgu i można go doskonale oglądać.
Windykator
(Zdjęcie: Sony Pictures)
Oryginał inny niż Netflix jest dostępny w USA / Wielkiej Brytanii
Kilka głębokich współpracy, a mistrz akcji Scott Adkins i ugruntowany związek reżysera Jesse Johnsona nadal, cóż, stawia Adkinsa w coraz bardziej włochatych sytuacjach, z których jedynym wyjściem jest wyjście. czyjaś twarz. Para zwykle rozwija szablon brytyjskiego thrillera kryminalnego w stylu Guya Ritchiego, ale tym razem przenosi się do słonecznego Los Angeles, gdzie nauczyciel sztuk walki Adkins, francuski, stara się utrzymać otwarte dojo.
Szybko przyjmuje pracę jako windykator, która łączy go z Sue, byłą ekspertką od ninja z filmów klasy B, której kiepska estetyka maskuje jego piorunujące pragnienie łamania ludziom nóg. Johnson i Adkins są tutaj w swoim żywiole. Koordynator kaskaderów, który został reżyserem, rezygnuje z geniuszu sceny po scenie komedii akcji, najwyraźniej czując się dobrze z oboma na tym etapie swojej kariery.
Los
(Zdjęcie: Universal)
Oryginał inny niż Netflix jest dostępny w USA / Wielkiej Brytanii
Patrząc wstecz, trudno dostrzec, że film z grą wideo z Dwayne Johnsonem nie był większym hitem. Być może to zasługa krytyków, którzy brutalnie rozerwali ją na strzępy w momencie premiery w 2005 roku. Nie zniechęciło to oddanych fanów, którzy do dziś bronią jego honoru. W grze Doom Johnson gra Sarge’a, przywódcę zespołu kosmicznych marines, znanego jako Rapid Response Tactical Squad, wysłanego w celu zbadania wezwania pomocy w naukowej placówce badawczej na Marsie.
Wkrótce po przybyciu odkrywają flotę stworzeń zmodyfikowanych genetycznie…. Więc to nie jest milion mil od Aliens, film science-fiction, który często hołduje. Niektóre momenty to bezpośrednie uniesienia scen z tego klasyka z 1986 roku. Jasne, ta adaptacja, która zmiażdży elementy pierwszych trzech gier Doom, nie jest najbardziej oryginalną realizacją, ale pozostaje dokładnym i kompletnym podmuchem, który nigdy nie ustępuje.
Okja
(Zdjęcie: Netflix)
Film science fiction z bliskiej przyszłości autorstwa reżysera Snowpiercera Bonga Joon-ho. To jest dokładnie taki rodzaj Netflix Original, jakiego potrzebuje świat: zabawny, dziwny i całkowicie czarujący. Po części przypowieść o środowisku, po części manifest krwawego serca, po filmie następuje Mija, dziesięciolatka, której najlepszym przyjacielem jest super świnia o imieniu Okja. Kiedy laboratorium, które stworzyło jej przyjaciółkę, wykradło jej świnie, Mija wyrusza na przygodę, aby odzyskać Okję, która zabiera ją na cały świat.
W przeciwieństwie do brutalnego, ponurego krajobrazu Snowpiecer, Okja prezentuje łagodniejszą stronę Joon-Ho. Wciąż jest dziwaczny i zwariowany, ale pełen serca. Jeden z pierwszych filmów Netflix, w którym udaje się pogodzić różne pomysły, nie tracąc z oczu celu; prawdziwy wysiłek łączący gatunki. Aha, i Tilda Swinton. Warto obejrzeć wszystko, co dotyczy Tilda Swinton.
Potrójne zagrożenie
(Zdjęcie: Aurora Alliance)
Oryginał inny niż Netflix jest dostępny w USA / Wielkiej Brytanii
Po prostu usuńmy to teraz z drogi. Nikt nie przychodzi do filmu takiego jak Triple Threat z powodu fabuły lub niuansów charakterystyk. Nie. Przychodzą oglądać zgromadzenie legend sztuk walki, które albo pokonują siedem twarzy, albo łączą siły, by pokonać jakąś inną bandę niczego nie podejrzewających frajerów. Na szczęście Triple Threat ma jedno i drugie.
Święta trójka tajlandzkiej supergwiazdy Tony Jaa, indonezyjskiego skoczka Iko Uwaisa i kaskadera Man of Tai Chi / The Matrix Tiger Chen to główne trio, które łączy siły, by powstrzymać grupę najemników (dowodzonych przez brytyjskiego króla akcji Scotta Adkinsa) od zabicia dziedziczki miliarderki. To rzecz do rzeczy, ale akcja toczy się tutaj po prostu ekscytująco, obejmując całą gamę od bójek na ringu po miejskie strzelaniny i kilka szczególnie niefortunnych wypadków samochodowych. Ale tak naprawdę chodzi o walkę wręcz.
Obława
(Zdjęcie: Media Asia)
Oryginał inny niż Netflix jest dostępny w USA / Wielkiej Brytanii
Dni chwały Johna Woo moc być w lusterku wstecznym. Ale jeszcze nie wypadł z gry. Nie interesuje się rzeźbieniem klasyków, takich jak Hard Boiled, warto sprawdzić jego nowsze prace ze względu na ich niemal pamiątkowe właściwości. Manhunt jest o wiele lepszy, co udowadnia, że wciąż ma wiele do zaoferowania nawet najbardziej przypadkowemu fanowi akcji, który ucieszy się z tej oferty 2017.
Obecne są wszystkie zszywki Woo: pozornie niekończący się zapas nabojów, niekończące się sekwencje w zwolnionym tempie złych zabójstw i, no cóż, w zasadzie jest DUŻO strzelanin. Ten nieco zmyślony spisek łączy detektywa i prawnika w historię wypełnioną tak wieloma tematami i ujęciami, że czasami nie do końca uwierzysz, jak ambitny jest jej zakres. A jednak, pomimo głupoty, ma też… całe mnóstwo gołębi.
Strzał w głowę
(Zdjęcie: Vertical Entertainment)
Oryginał inny niż Netflix jest dostępny w USA / Wielkiej Brytanii
Oto indonezyjski film o walce nie reżyseria: The Raid i The Raid 2 Gareth Evans. Podczas gdy ta para niesamowitych aktorów akcji pochodzi od walijskiego filmowca, Headshot jest atakowany przez Timo Tjahjanto i Kimo Stamboel, którzy mimo to osiągają ten sam poziom intensywnej, wstrząsającej duszy akcji, a także solidnej, bogatej emocjonalnie historii.
Niektóre rodzaje filmów o sztukach walki mówią po prostu. W opowieści o zemście strzał w głowę nie jest inny. Iko Uwais wciela się w Ismaela, mężczyznę cierpiącego na amnezję, który ucieka, gdy zbliża się do niego brutalna kryminalna przeszłość. Tjahanto i Stamboel tworzą razem pewną drużynę, której pewność w tworzeniu zręcznych choreografii sekwencji walki nie jest ugrzęźnięta pod względem technicznym. Te sceny ociekają strachem i niepokojem, a Twoje tętno przyspiesza z każdą pięścią w twarz. Uwais, który zagrał także w The Raid i jego kontynuacji, nadal błyszczy tutaj.
Scott Pilgrim kontra świat
(Zdjęcie: Universal)
Oryginał inny niż Netflix jest dostępny w USA / Wielkiej Brytanii
Wiele lat przed tym, jak podarował nam pyszne stylizacje pojazdów Baby Driver, Edgar Wright zaadaptował popularną serię powieści graficznych o muzyku o nazwisku Scott Pilgrim. Chociaż może być zwykłym obibokiem, wkrótce odkrywamy, że jego sytuacja jest inna, niż gdy znajduje się w walce z jedną z byłych swojej dziewczyny. Wkrótce potem dowiaduje się, że musi walczyć ze wszystkimi siedmioma jej złymi byłymi, aby zdobyć jej miłość, a także, wiesz, Nie umieraj.
Tylko reżyser taki jak Wright mógł zmagać się z powieścią graficzną inspirowaną ramami gier wideo i wykręcić taki klejnot. Kto wiedział, że Michael Cera, schlubbish underachiever z Juno and Superbad, może przekształcić się w naprawdę fajnego człowieka akcji?